« Marzo 2012 | Inicio | Mayo 2012 »

Abril 30, 2012

Conexiones improbables 2012: convocatoria de artistas y pensador*s

Oiztik_u.jpgAbierta la convocatoria internacional de artistas y científic*s sociales para colaborar con siete empresas/organizaciones localizadas en el País Vasco.
Envío de candidaturas hasta lunes 25 de junio 2012, 9h.
Periodo de colaboración: septiembre 2012– junio 2013.
Honorarios: 12.000 euros + iva
(incluyendo viajes y alojamiento)

Más información: http://www.conexionesimprobables.com

Dos de los proyectos tienen que ver con sensibilizar/conscienciar públicos; en el caso de Artepan, a la fabricación artesanal del pan y a sus virtudes en términos de sabor y de salud; y en el caso de Oiz egin, al papel de custodia del territorio que tienen los agentes del mundo rural.

Otros proyectos buscan mapear y visibilizar las competencias internas de la organización para pensar colaboraciones/sinergias entre sus propios soci*s/trabajador*s, pero también con agentes externos (Ede Fundazioa y Eraikune).

Grupo Uvesco busca generar mecanismos de comunicación entre sus trabajador*s; Orbea busca la apertura de canales directos con sus usuari*s mediante la construcción de un espacio experiencial en torno a los deportes al aire libre; Silam quiere pensar nuevos productos/servicios en base a sus competencias y tecnologías.

Para presentar tu candidatura:
1. Consulta las bases de participación:
http://www.conexionesimprobables.es/docs/IMP_2012_BASES_CAST.pdf
2_Mira qué empresas/organizaciones participan y qué es lo que quieren investigar:
http://www.conexionesimprobables.es/pagina.php?m1=185&m2=232&id_p=375&temp=_temp
3_Rellena el boletín de participación antes del 25 de junio 2012, 9:00.
http://www.conexionesimprobables.es/pagina.php?id_p=374&i=cas&temp=_temp

Puedes presentar hasta un máximo de tres candidaturas. Te aconsejamos redactar una propuesta utilizando tu propio lenguaje y tus propias metodologías, poniendo en cuestión tanto el vocabulario como el contenido de las investigaciones pedidas, haciendo propuestas divergentes, disonantes, improbables.

Conexiones improbables cuenta con con el apoyo de Bilbao Ekintza y del Gobierno Vasco. Colaboradores globales: Adegi, Donostia-San Sebastián Capital Cultural Europea 2016. Colaboradores OpenLabs: Artium, Bilbao Arte, Museo San Telmo, Sala Rekalde. Una iniciativa de c2+i.


[Imagen: Durangaldea desde el monte Oiz, proyecto Oiz egin]

Abril 25, 2012

INTERACTIVOS?'12 DUBLÍN: HACKEAR LA CIUDAD. NECESIDADES ACTUALES Y FUTURAS
CONVOCATORIA PARA PROYECTOS

imgi11dublin_u.jpgScience Gallery (Dublín) y Medialab-Prado (Madrid) abren una convocatoria internacional para el desarrollo de proyectos de manera colaborativa y su posterior presentación durante el taller Interactivos?'12 Dublín: Hackear la ciudad. Necesidades actuales y futuras (11 – 26 julio, 201), con la participación de asesores y asistentes.

Envío de propuestas hasta el 20 de mayo 2012

Más información: http://medialab-prado.es

El taller es parte del proyecto Studiolab, una iniciativa europea de tres años de duración que combina el estudio de artista con el laboratorio de investigación. Financiado por el Séptimo Programa Marco de la UE en 2011, Studiolab es una red que ofrece una plataforma para proyectos creativos que tienden puentes entre la ciencia, el arte y el diseño.

Fechas:
Convocatoria abierta: 19 abril - 20 mayo, 2012
Selección de propuestas: 21 - 27 mayo, 2012
Desarrollo de los proyectos (taller): 11 - 26 julio, 2012
Convocatoria de colaboradores: 1 junio - 5 julio, 2012
Muestra de prototipos desarrollados: 27 julio - 7 septiembre, 2012

Interactivos?'12 Dublín reúne a Medialab-Prado y la Science Gallery en la creación de un laboratorio experimental que canalice la cultura hacker y permita a artistas, diseñadores, productores, desarrolladores, analistas de datos, aficionados, científicos ciudadanos, fanáticos de la tecnología, activistas, ingenieros y amantes del DIY y el DIWO tomar el control de la resolución de los problemas que atañen y vinculan a "comunidades de afectados" de todo el mundo. Interactivos?'12 Dublín saca a la calle la ciencia ciudadana del garaje y el prototipado.

Interactivos?'12 Dublín forma parte de la exposición HACK THE CITY, el buque insignia de Dublin City of Science 2012 organizada por la Science Gallery, que busca implicar e inspirar a los participantes a transformar la ciudad desde los cimientos, para repensar las ciudades desde el espíritu y la filosofía hacker -remodelar, mezclar, ajustar y fagocitar los sistemas urbanos-, y crear así posibilidades, empoderar al ciudadano, ilustrar el pensamiento visionario y mostrar ejemplos reales de futuros urbanos sostenibles.

Asesores: Tim Redfern, Carolina García Cataño y John Lynch junto con Teresa Dillon (comisaria de HACK THE CITY).

Orientación de los proyectos:

Este taller de producción colaborativa busca ideas que:

-Aborden el diseño de objetos, instalaciones u otras plataformas que pongan en práctica la ética hacker

-Utilicen tecnologías de software y hardware abierto y libre desarrollados con las metodologías y estrategias de trabajo "Hazlo tú mismo" (DIY) y "Hazlo con otros" (DIWO)

-Se ocupen de las necesidades actuales y futuras de la ciudad - en concreto se busca investigar sobre:

· Obtención de datos públicos a través del crowd sourcing (participación colectiva): El crowd sourcing permite a los ciudadanos mejorar los servicios, a pesar de que cotejar, mediar y encontrar sentido a los datos obtenidos mediante crowd sourcing constituye un reto considerable. Buscamos propuestas enfocadas a conseguir datos fuente por parte del público, visualizarlos de forma significativa y generar feedback tanto a los ciudadanos como a los ayuntamientos.

· Bienestar: ¿Qué entendemos por bienestar en nuestras ciudades? ¿Es la forma en la que nuestras calles están organizadas? ¿El acceso a los recursos, espacios verdes, etc.? ¿O es lo bien que conoces a tus vecinos? Dentro de esta sección buscamos propuestas que traten ideas centradas en el bienestar, los vínculos sociales, y la cohesión y confianza dentro la comunidad.

· Servicios de datos abiertos: En los últimos 18 meses el Ayuntamiento de Dublín y las autoridades locales han registrado avances significativos en relación a la apertura de sus datos. Entre dublinked.ie y Fingal Open Data (data.fingal.ie), existen en la actualidad más de 200 conjuntos de datos online. Estamos interesados en recibir proyectos que utilicen estos datos con propósitos artísticos y de intervención en las principales áreas de interés, incluyendo proyectos que se centren en los datos relacionados con el transporte y la energía.


Bases de la convocatoria:

El objeto de esta convocatoria es la selección de entre 6/7 proyectos para su desarrollo colaborativo en un taller de dos semanas durante julio de 2012 en Science Gallery Dublin durante la exposición HACK THE CITY. Los proyectos seleccionados se desarrollarán con la ayuda de varios asesores y asistentes técnicos, además de un extenso grupo de colaboradores.

La convocatoria está dirigida a artistas, ingenieros, sociólogos, arquitectos, urbanistas, educadores, programadores, psicólogos, periodistas, ecólogos, diseñadores gráficos o cualquier otra persona interesada en la temática propuesta.

Las propuestas podrán presentarse de forma individual o colectiva. Cada participante o equipo podrá presentar tantos proyectos como desee.

Los proyectos seleccionados deberán estar necesariamente abiertos a la participación de otros colaboradores interesados que puedan contribuir al desarrollo de las piezas durante el taller.

Por ello, existen dos modalidades de participación en el taller:
1 - como promotor de un proyecto
2 - como colaborador en uno de los proyectos seleccionados

Una vez se hayan seleccionado los proyectos, en una segunda fase se abrirá una nueva convocatoria para aquellas personas que quieran participar como colaboradores en el proceso de producción de las propuestas. La convocatoria para colaboradores estará abierta del 1 de junio al 5 de julio en la página web de Medialab-Prado.

Información y bases de la convocatoria completas en http://medialab-prado.es/article/cfp_interactivos_dublin_12




INTERNATIONAL WORKSHOP “INTERACTIVOS?'12 DUBLIN: HACK THE CITY. CURRENT AND FUTURE NEEDS”
CALL FOR PROJECTS

Deadline: May 20, 2012

Science Gallery (Dublin) and Medialab-Prado (Madrid) are issuing an Open Call for projects to be collaboratively developed and presented during Interactivos?'12 Dublin: Hack the City. Current and Future Needs (July 11 – 26, 2012), with the participation of advisors and technical assistants.
The workshop at Science Gallery is part of Studiolab, a 3-year Europe-wide initiative that merges the artist's studio with the research lab. Funded by the EC Seventh Framework Programme in 2011, Studiolab is a network that provides a platform for creative projects that bridge divides between science, art and design.

More information: http://medialab-prado.es


Dates:
Call Open: April 19 - May 20, 2012
Selection of proposals: May 21 - 27, 2012
Call for collaborators: June 1 - July 5, 2012
Development of projects (workshop): July 11 - July 26, 2012
Exhibition of prototypes: July 27 - September 7, 2012


About Interactivos?'12 Dublin

Interactivos?'12 Dublin will see Medialab Prado and Science Gallery work together to set up an experimental laboratory to channel hacker culture, and allow artists, designers, makers, doers, data nerds, hobbyists, citizen scientists, tech geeks, activists, edgy engineers and DIY urban planners to take control over the resolution of problems that affect and link together worldwide 'communities of concern'. Interactivos?'12 Dublin will move citizen science out of the garage/prototype stage and onto the street.

Interactivos?'12 Dublin is part of HACK THE CITY, Dublin's 2012 flagship exhibition organized by Science Gallery that will engage and inspire participants to transform the city from the ground up, to rethink cities through the spirit and philosophy of the hacker ethos - to bend, mash-up, tweak and cannibalise city systems, to create possibilities, empower the citizen, illustrate visionary thinking and demonstrate real-world examples for sustainable urban futures.
Advisors of the workshop: Tim Redfern, Carolina García Cataño, John Lynch with Teresa Dillon (HACK THE CITY curator).


Orientation of the projects:

This workshop of collaborative production is looking for ideas that:

- Involve the design of objects, installations or other platforms that put the hacker ethos into practice.

- Utilise open and free software and hardware technology developed through "Do It Yourself" (DIY) and "Do It With Others" (DIWO) methodologies and working strategies.

- Address current and future city needs - Specifically we are calling for projects that address:

· Crowd Sourcing Public Data: Crowding sourcing is a means for cities citizens to improve services, however collating, mediating and providing meaningful feedback through crowd sourced data is a considerable challenge. We are seeking proposals that focus on how to crowd source data, visualize it in meaningful ways and provide feedback to both citizens and councils.

· Wellbeing: What constitutes our sense of wellbeing in a city? Is it the way in which your street is organised, or access to resources, green spaces etc. or is it how well you know your neighbour? Within this section we are seeking proposals that address ideas focused on wellbeing, social bonds, and cohesion and community reliance.

· Open Data Services: Over the last 18 months Dublin City Council and its local authorities have made significant advances in opening up their data. Between dublinked.ie and the Fingal Open Data (data.fingal.ie) there are now 200+ datasets online. We are interested in receiving projects, which utilise this data for artistic purposes and interventions on key areas of interest including projects that focus on transport and energy.


Submission Guidelines:

From the submission to the call a maximum of 6/7 projects will be accepted for production in a two-week workshop in Science Gallery Dublin in July, 2012 during the HACK THE CITY exhibition. The selected projects will be developed with the aid of several advisors and assistants, in addition to a large group of collaborators.

The open call is aimed at designers, artists, engineers, coders, sociologists, architects, city planners, teachers, programmers, psychologists, journalists, environmentalists, or to any other person interested in the theme of this call.

Proposals may be presented by individuals or groups. Each participant or team may present as many projects as they wish.

Selected projects must be open to the participation of other interested collaborators, who will be able to contribute to the production of the pieces during the development of the workshop.

Therefore, there are two levels of involvement with the workshop:
1 - as a project leader
2 - as a collaborator in any one of the selected projects

Once the projects have been selected, the second step in the process will involve a new call for those people who would like to participate in the projects' production as a collaborator. The call for collaborators will be open from June 1 to July 5 2012 on the Medialab-Prado's website.

Complete information and guidelines: http://medialab-prado.es/article/cfp_interactivos_dublin_12



medialabprado_uuu2.jpg


studio_lab_logo_u.jpg


SG_logo.jpg



[Photograph: Charlie Gross]

Abril 20, 2012

ARTE, DISEÑO Y SOCIEDAD. ACVIC

imagendepepherrero_u.jpgZONA INTERMEDIA. DISEÑO, ARTE Y SOCIEDAD
ACVic Centre d'arts Contemporànies, Vic

23.02.2012 – 19.05.2012

ARTESANOS. CONSTRUCCIONES COLECTIVAS DEL ESPACIO SOCIAL
La Capella, Barcelona

02.03.2012 – 22.04.2012


EN EL PORTAL DE CASA_ Y LOS CONSTRUCTORES_
Can Palauet, Mataró

13.04.2012 - 27.05.2012

ACVic Centre d’Arts Contemporànies
[http://www.acvic.org]

English text below

Imagen de Pep Herrero

ZONA INTERMEDIA. DISEÑO, ARTE Y SOCIEDAD
ACVic Centre d’Arts Contemporànies (Sant Francesc, 1 Vic)


Proyecto expositivo comisariado por Curro Claret con la participación de Artlantique - Basurama - Camper - Emili Padrós - Gemma Busquets - Ikea y Unicef - Katrina Furniture Project (Jenga Mwendo y Tammy Petro) - Laura Arqués, Marta Petreñas y Massimiliano Scaglione - Lee Kiseung - Makea - Mariscal - Martí Guixé - Nanimarquina - Pablo España - Recetas Urbanas/Santiago Cirugeda - Shigeru Ban Architects



Exposición heterogénea e intencionadamente dispersa de proyectos que, desde el diseño, abarca cuestiones relacionadas con el arte y el espacio social con parámetros distintos "a los habituales".


Supuestamente el diseño debe tener como primera prioridad "las personas" pero en la práctica esto no es tan claro. Muchos otros intereses se mezclan y se priorizan. Este no es el caso de las piezas seleccionadas, si algo tienen en común es el esfuerzo que hay detrás de cada una de ellas para que el componente humano destaque y se distinga sobre otros factores.


La exposición quiere ofrecer una visión abierta y compleja de una actitud y una manera de hacer que cree deliberadamente que el papel y la implicación de las personas en la construcción del entorno debe ser mucho más intensa. Como dice el teórico italiano Ezio Manzini a modo de una fórmula, más bienestar igual a menos usos de recursos naturales y más sociabilidad.



Con la colaboración de: Escola d’Art i Superior de Disseny de Vic y la Escola d'Art i Superior de Disseny Pau Gargallo de Badalona. 



Agradecimientos: Escola Massana Centre d'Art i Disseny de Barcelona y ELISAVA Escola Superior de Disseny i Enginyeria de Barcelona.


ARTESANOS. CONSTRUCCIONES COLECTIVAS DEL ESPACIO SOCIAL

La Capella (Hospital, 56 Barcelona)

arte y educación Jordi Canudas, espacio público y dispositivos móviles Santiago Cirugeda, Makea, Straddle3, Todo por la Praxis, diseño útil Curro Claret, cartografías colaborativas Guifi.net / Efraín Foglia, Iconoclasistas, Mona Fawaz / Ahmad Gharbieh / Mona Harb, Stalker / Primavera Romana, Torolab, crítica social Núria Güell

Proyecto de Ramon Parramon en colaboración con Maral Mikirditsian y Laia Solé.


"Artesanos" es una manera de revisar la tensión polarizada entre el concepto y la construcción, entre la genialidad y el oficio, entre el efecto y la persistencia, entre la inutilidad y la utilidad práctica, entre lo sublime y lo que es cotidiano, entre el elitismo y lo popular.


Un debate que toma especial interés cuando muchos de los creadores retoman aspectos propios de la tradición artesana como son el dominio de la técnica, la proximidad hacia la materia sobre la que se trabaja, la meticulosidad en el proceso, la autoconstrucción, la autogestión, la funcionalidad y la replicabilidad de las cosas.


Todos los proyectos que se presentan se basan en una experiencia de construcción material o inmaterial, que combina aspectos fundamentados en el trabajo colectivo, la transmisión de conocimiento y la relación con el territorio o espacio social.


Con el subtítulo "Construcciones colectivas del espacio social" se quiere incidir en procesos sociales autogestionados que activan estrategias colectivas, construyen redes y buscan sistemas alternativos para los ciudadanos, mediante prácticas creativas. Una sucesión encadenada de elementos en los que se mezcla la creatividad, la habilidad y la producción material, construida y consumida desde la experiencia compartida.

Organizado por: La Capella. Ajuntament de Barcelona - ACVic Centre d’Arts Contemporànies


EN EL PORTAL DE CASA_ Y LOS CONSTRUCTORES_
Can Palauet (Plaça d'en Palau, 32 Mataró)



A partir del proyecto de Jordi Canudas en el barrio de Remei de Vic, en esta ocasión, el trabajo se presenta en Mataró con la colaboración de tres artistas de la ciudad que, desde su vínculo personal con el territorio, articulan el proyecto poniendo en relación una escuela de primaria con el contexto del barrio donde esta está ubicada: Dani Montlleó y alumnos de 3º de la escuela Camí del mig del barrio Pla d’en Boet, Glòria Safont-Tria y alumnos de 4º de la escuela Montserrat Solà del barrio de La Habana, y Martí Anson y alumnos de 1º de la escuela Germanes Bartomeu del barrio de Rocafonda.



El resultado y la documentación de los tres procesos se irá sumando, formalmente, a la exposición y al proyecto inicial. 



En el portal de casa_ y los constructores_ surge de la iniciativa de poner en marcha proyectos en colaboración entre diferentes instituciones a partir de la idea de cruzar arte, educación y territorio.
Producción de la exposición Institut Municipal d'Acció Cultural de Mataró en col·laboración con ACVic Centre d'Arts Contemporànies, Generalitat de Catalunya. Departament de Cultura
y Diputació de Barcelona. Xarxa de Municipis.
Proyecto impulsado por la colaboración transversal entre ACVic Centre d’Arts Contemporànies, Escola d’Art i Superior de Disseny de Vic, escuela La Sínia y el apoyo de Pla de Barris i Participació Ciudadana de l'Ajuntament de Vic.

Con la colaboración del CoNCA Consell Nacional de la Cultura i de les Arts de la Generalitat de Catalunya.


_____________________________________________________________________________________________________

INTERMEDIATE ZONE. ART, DESIGN AND SOCIETY
ACVic Centre d’Arts Contemporànies (Sant Francesc, 1 Vic)

Exhibition project curated by Curro Claret, with the participation of Artlantique - Basurama - Camper - Emili Padrós - Gemma Busquets - Ikea and Unicef - Katrina Furniture Project (Jenga Mwendo and Tammy Petro) - Laura Arqués, Marta Petreñas and Massimiliano Scaglione - Lee Kiseung - Makea - Mariscal - Martí Guixé - Nanimarquina - Pablo España - Recetas Urbanas/Santiago Cirugeda - Shigeru Ban Architects

This exhibition is an heterogeneous and intentionally dispersed collection of projects which, tackles a number of questions regarding life within society, starting out from a different set of parameters to those we might usually expect.

Supposedly the first priority of design should be "people" but in practice this is not often so clear. Many other interests are mixed up and highlighted. I do not believe this to be the case with the projects exhibited in the show; if they have anything in common, it is the effort behind each one of them to highlight and prioritise the humane over other factors.

With this exhibition we aim to offer an open and complex vision of an attitude and a way of doing things with the deliberate belief that the role and the involvement of people in the construction of the environment should be much larger, much more intense and much more pleasurable than it usually is. As the theoretician Italian Ezio Manzini says in the way of a formula, more well-being equals less use of natural resources plus more sociability.

With the collaboration of: Escola d’Art i Superior de Disseny de Barcelona and Escola d'Art i Superior de Disseny Pau Gargallo de Badalona.

Thanks to: Escola Massana Centre d'Art i Disseny de Barcelona y ELISAVA Escola Superior de Disseny i Enginyeria de Barcelona.


CRAFTSMEN AND WOMEN Collective Constructions of the Social Space
La Capella (Hospital, 56 Barcelona)

art and education Jordi Canudas, public space and mobile devices Santiago Cirugeda, Makea, Straddle3, Todo por la Praxis, useful design Curro Claret, colaborative maps Guifi.net / Efraín Foglia, Iconoclasistas, Mona Fawaz / Ahmad Gharbieh / Mona Harb, Stalker / Primavera Romana, Torolab, social critic Núria Güell


Project by Ramon Parramon in collaboration with Maral Mikirditsian and Laia Solé

This exhibition is entitled “Craftsmen and Women” for two main reasons. The first is the ageold conflict between art and craft, the tension polarised between the concept and construction, between genius and occupation, between the effect and persistence, between uselessness and practical utility, between that which is sublime and that which is everyday, between that which is high-brow and that which is popular. 


This divide, fought over and widened over the years, has occupied a battleground – at an academic level as well – between the fine arts and the arts and crafts, between speculative research and applied research. It is a debate that is of special interest now that many creators are taking up aspects typical of the traditional crafts such as a mastery of techniques, the revival of proximity vis-à-vis the material they work on, painstaking care in the process, self-build, self-management, and the functionality and reproducibility of things. 


This is an important element that presupposes that the ways things are done and the items that are made can be learned and reproduced by other people. Art and craft can both seem to be concepts that are behind the times in these over-productive contemporary days, in which the use of things has tended to become banal and in which work is directly related to contingency and transitoriness, and less so with the process of learning and loyalty to a trade or company. Contrasting and complementing them is intended to rekindle values that remain meaningful today. And this is the second reason for the title of the exhibition, an allusion to the book The Craftsman,1 in which the author, Richard Sennett, analyses and expands the concept of craftsmanship, encompassing within it a series of current practices and professions, based at all times on continuing historical references, which are linked by a vocation to produce well-made pieces as an end in itself. From here, and steering it towards the exhibition, we have taken the idea that people can learn from themselves through the things they produce, forging a relationship between material culture and the space. In this instance, the idea of “Craftsmen and women” is a reference to the fact that all the projects presented in the exhibition are based on an experience of material or intangible construction, which combines aspects founded on collective effort, the transfer of knowledge, and the relationship with the territory or the social space. 


The exhibition carries the complementary subtitle of “Collective Constructions of the Social Space”, thereby emphasising the self-managed social processes that have given rise to collective strategies, have forged links and sought alternative systems for citizens, related to or through creative practices. One of the contemporary experiences that have most obviously brought about changes in the social, political and cultural context is the series of practices that result in computer tools and technologies being built using open-source code. A mechanism based on sharing outcomes and processes, and in which the achievements made by one group or an individual are a springboard for others. A sequence or chain of elements that combines creativity, skill and material production, built and consumed through shared experience.

Organized by: La Capella. Ajuntament de Barcelona - ACVic Centre d’Arts Contemporànies


ON THE DOORSTEP_ AND THE BUILDERS_
Can Palauet (d'en Palau, 32 Mataró)

Originating in Jordi Canudas's project in Vic's Remei district, the work is this time being presented in Mataro, in collaboration with three local artists who, using their personal connection to the territory, established a relationship between a primary school and the district where this project is set: Dani Montlleó and 3rd year pupils from the school Camí del Mig of Pla d’en Boet district, Gloria Safont-Tria with 4th year pupils at the school Montserrat Solà at the Havana district, and Martí Anson with 1st year pupils from the school Germanes Bartomeu in Rocafonda district.
The result of three processes and the documentation will be added to the exhibition and initial project.

On the doorstep_and the builders_ arises from the initiative to start projects in collaboration between different institutions, cross-connecting art, education and territory.

Production of the exhibition Institut Municipal d'Acció Cultural de Mataró and with the collaboration of ACVic Centre d'Arts Contemporànies, Generalitat de Catalunya. Departament de Cultura and
Diputació de Barcelona. Xarxa de Municipis.
The Project is promoted with the transversal collaboration between ACVic Centre d’Arts Contemporànies, Escola d’Art i Superior de Disseny de Vic, Escola La Sínia and with the support of Pla de Barris i Participació Ciutadana de l’Ajuntament de Vic.

With the collaboration of CoNCA Consell Nacional de la Cultura i de les Arts, Generalitat de Catalunya.

III SEMANA DEL DISEÑO

290X240_u.jpgUem.es

La Universidad Europea de Madrid presenta la III edición de la Semana del Diseño, fiel a su compromiso de acercar a los estudiantes la realidad del mundo profesional.

Así, la Facultad de Artes y Comunicación organiza por tercer año consecutivo esta Semana del Diseño en la que pone de manifiesto, una vez más, su capacidad innovadora, especialmente en el Grado en Diseño, y sus correspondientes cuatro menciones: gráfico, interiores, producto y moda.

Durante una semana contaremos con la presencia de referentes nacionales e internacionales del Diseño en varios sectores. A través de diferentes eventos, los alumnos de la Universidad Europea de Madrid podrán aprender en sus talleres y conferencias de la visión del sector de estos profesionales y tener un contacto directo con la profesión.


PROGRAMA DE CONFERENCIAS. Salón de Grados Edificio A

Horario
Lunes 23 de abril. Jornada de Conferencias. Entrada libre


16:00-16:05
Presentación de la III Semana del Diseño.
D. Luis Calandre, Decano de la Facultad de Artes y Comunicación.

16:05-17:00 Conferencia de Sergio Jiménez “Subcoolture”, presentado por Wenceslao Sanz, Director de Área de Arte y Diseño de la Universidad Europea de Madrid

17:00-18:00 Conferencia de Belén Moneo, presentado por Delfina Morán, Profesora de Diseño de la Universidad Europea de Madrid

18:00-19:00 Conferencia de Ciszak Dalmas, presentado por Antonio Serrano, Profesor de Diseño de Producto de la Universidad Europea de Madrid


Además el 24 de abril se celebrará el encuentro:
BARRIOS HABITABLES: DISEÑO Y ARQUITECTURA EN LA REGENERACIÓN DE BARRIOS EN HOLANDA

Colaboradores: Embajada de Holanda
Fecha: 24 Abril de 2012
Hora: 18,00h-21,00h.
Presentación: 18,00-18,15h. Delfina Morán. Profesora del Departamento de Arte y Diseño de la Facultad de Artes y Comunicación de la Universidad Europea de Madrid.
Ponencias: 18,15h a 19,45h.
Lugar: DIMAD, Matadero de Madrid


TALLERES

Lunes 23 de abril
10:00h -15:00h.

“Diseño y calidad de vida”
Profesor Dick van Dijk (Waag Society)


Martes 24 – Miércoles 25 – Jueves 26

Talleres de Diseño de Moda, de Interiores y de Producto
9:00-14:00h.
Taller de Diseño Gráfico
15:00-20:00h.


Viernes 27

Talleres de las 4 menciones de Diseño y de Fotografía

9:00-13:00h
Presentación de los trabajos de los talleres y clausura de la Semana del Diseño
13:30-15:30h. Auditorio del Edificio B


Hasta completar aforo.
Los talleres están reservados para alumnos de la Universidad Europea de Madrid.
La agenda podrá sufrir modificaciones.


UEM_u_8.jpg
Universidad Europea de Madrid
Uem.es
902 23 23 50


Abril 19, 2012

Flesh Art Fair

fleshartfair_u.jpgMind the Art en colaboración con la Asociación Arte Sostenible organizan Flesh Art Fair, la nueva feria independiente de artistas visuales que tendrá lugar en el hotel Palau Sa Font de Palma de Mallorca durante los días 27, 28 y 29 de julio de 2012.

Abierto el plazo de admisión de solicitudes para la primera edición de Flesh Art Fair

El hotel Palau Sa Font, edificio histórico del s. XVI situado en el casco antiguo de Palma de Mallorca, acogerá la primera edición de Flesh Art Fair. En sus 20 habitaciones se exhibirán proyectos de numerosos artistas visuales que ofrecerán una muestra del arte más actual, con la posibilidad para los asistentes de adquirir obras directamente, sin intermediarios. Cada habitación del hotel, además de espacio de exposición, podrá ser utilizada durante cuatro noches como alojamiento para el artista incluyendo el desayuno y la posibilidad de un acompañante en habitaciones dobles.

La participación en Flesh Art Fair está abierta tanto a artistas individuales como a colectivos de artistas visuales que trabajen en línea con el arte contemporáneo actual.
La solicitud de participación en Flesh Art Fair se realiza mediante el envío de un e-mail a la dirección de correo: info@fleshartfair.com incluyendo los datos personales y el currículum artístico del solicitante, así como adjuntando imágenes de algunas obras a proponer para su exposición.
El plazo de admisión de solicitudes para Flesh Art Fair 2012 se encuentra abierto hasta completar el cupo máximo de artistas participantes. Las normas detalladas de participación se encuentran disponibles en la página web de Flesh Art Fair.
La nueva feria independiente de artistas visuales Flesh Art Fair, nace con el propósito de ofrecer un nuevo espacio abierto y dinámico de difusión del arte actual y de encuentro entre artistas, coleccionistas, profesionales y público general. Flesh Art Fair es un evento promovido por artistas y para artistas con el propósito de mejorar la visibilidad de numerosos creadores a través de la promoción de su obra y mejorando sus expectativas de posicionamiento en el sector del arte. Flesh Art Fair pretende también fomentar el coleccionismo de arte estimulando al público visitante mediante obras de arte a precios asequibles.


Para más información sobre Flesh Art Fair, contactar con Laura Andrés: laura@fleshartfair.com / tel: (+34) 620 786 197


Flesh Art Fair
27, 28 y 29 de julio de 2012
Hotel Palau Sa Font
C/ Apuntadors 38
07012 Palma de Mallorca
web: http://www.fleshartfair.com
facebook: http://www.facebook.com/FleshArtFair
twitter: http://twitter.com/FleshArtFair
tumblr: http://fleshartfair.tumblr.com/


Flesh Art Fair es una iniciativa de Mind the Art en colaboración con la Asociación Arte Sostenible.
Mind the Art es una empresa de promoción cultural afincada en Palma de Mallorca fundada por la artista visual y emprendedora Laura Andrés.
Arte Sostenible es una asociación sin ánimo de lucro creada en Madrid por un colectivo de profesionales del ámbito del arte y la cultura que trabajan en proyectos comprometidos con el desarrollo sostenible. Entre sus fines sociales está orientar profesionalmente y ofrecer recursos a artistas visuales.

Abril 18, 2012

ARTE Y TECNOLOGÍAS DEL GÉNERO seminario en línea en Taller Multinacional

2012-06.jpgARTE Y TECNOLOGÍAS DEL GÉNERO
Seminario en línea impartido por Monica Eraso Jurado
Del 30 de abril al 24 de junio de 2012
Descripción completa, objetivos y temario AQUÍ
Formato de Inscripción AQUÍ
Inscripciones hasta el 25 de abril de 2012
Informes en info@tallermultinacional.org

El feminismo como teoría y como movimiento político ha tenido fuertes repercusiones tanto en la vida social como en la manera en que entendemos las dinámicas culturales. El arte como espacio de experimentación visual y Corporal fue un bastión del movimiento feminista en los 70, capaz de producir conocimiento apelando a lo colectivo, a la red y a la importancia de lo personal. Dentro de las disputas internas del feminismo emergen sujetos como las feministas negras, lesbianas, chicanas y latinas que podemos denominar “las otras del feminismo” y que hicieron mutar al movimiento desde sus cimientos. Este curso hará un énfasis en estudiar cómo sus apropiaciones críticas de las tecnologías de producción y circulación de la imagen contribuirían a producir una mutación en el movimiento feminista durante la década de los 80.

Objetivo General: Introducir a lxs estudiantes en el arte y la crítica de arte feminista a partir de la década de los 70, así como en las prácticas surgidas de las transformaciones del feminismo a partir de los cuestionamientos queer y post (de) coloniales.

Objetivos Específicos:
- Estudiar la relación entre el movimiento feminista y el campo del arte.
- Proporcionar herramientas para comprender el campo del arte como herramienta tanto de normalización como de subversión a la normalización del cuerpo.
- Cartografiar prácticas estéticas feministas en Latinoamérica.


Temario Semanal:
1. La woman house building o el feminismo como pedagogía radical.
2. otras manos otros cuerpos: métodos de análisis de la crítica feminista.
3. ennegrecer el feminismo: la irrupción de las “mujeres de color”.
4. las tecnologías del género y los análisis feministas y queer de la imagen.
5. cuerpo, performance y performatividad.
6. museo y feminismo: cartografía de una relación incómoda.
7. patria y patron: deconstruyendo la figura del macho latino.
8. gritar, hablar, decir: el sur y las reapropiaciones de la injuria.


Costo: USD $ 255 (un sólo pago) o USD $ 140 (dos pagos)
Cuota de recuperación en México: $2,900 (un sólo pago) o $1,550 (dos pagos)


Descripción completa AQUÍ
Formato de Inscripción AQUÍ
Informes en info@tallermultinacional.org


Mónica Eraso Jurado (Bogotá 1979): Artista e Investigadora independiente . Maestra en Artes Plásticas de la Universidad de los Andes y especialista en Estudios Culturales de la Universidad Javeriana. En el 2010 obtiene una beca del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona MACBA para cursar el Programa de Estudios Independientes (PEI).

Fue curadora con el Colectivo Reciclash del XIII Salón Nacional de Artistas Jóvenes (Colombia). Ha trabajado en el archivo del MACBA realizando una investigación sobre archivo del colectivo Video Nou y en la elaboración del fondo documental sobre feminismos en Latinoamérica. Ha publicado textos en diversos catálogos y revistas de arte como la revista Emergencia, el catálogo de Injuve y la revista Cibertronics. Su trabajo ha sido expuesto en Colombia, Veneuela y España. Actualmente es codirectora de la revista “Vozal, ¿perra que ladra no muerde?” sobre arte y feminismos en América Latina e integrante del colectivo de militancia visual lesbo-feminista “Lobas Furiosas”.


Síguenos en Twiter en @Tmultinacional
Síguenos en FACEBOOK
Suscríbete al BOLETÍN-E de Taller Multinacional

Abril 17, 2012

FUNDAMENTOS DE ARTE CONCEPTUAL seminario en línea en Taller Multinacional

2012-05w3art FUNDAMENTOSDE ARTECONCEPTUAL2012.jpg
FUNDAMENTOS DE ARTE CONCEPTUAL
Seminario en línea impartido por Cristina Ochoa
Del 30 de abril al 24 de junio de 2012
Descripción completa y temario AQUÍ
Formato de Inscripción AQUÍ
Inscripciones hasta el 25 de abril de 2012
Informes en info@tallermultinacional.org

Este curso tiene como propósito revisar los orígenes históricos y culturales dentro de los cuales se desarrolló el arte conceptual. Para analizar y entender sus repercusiones en las prácticas artísticas actuales, proporcionando las bases teóricas para posibilitar la discusión y la comprensión de procesos y obras conceptuales. Se propone un análisis paralelo en diferentes contextos, tiempos y espacios, partiendo de la premisa de que en el arte conceptual lo más importante es la idea, que está en el trabajo. La idea se convierte en la máquina que produce arte.


Temario Semanal:
1. Ready- Made / Duchamp, el juego de ajedrez. Psicoanálisis y Vanguardias.
2. Medios e inter-disciplinas y rupturas.
3. Situacionismo. La sociedad del espectáculo. Fluxus.
4. Definición de Arte conceptual, John Cage, Joseph Beuys, Sol Lewitt.
5. Performance, idea, video, cine. Revolución y minimalismo.
6. Feminismo, activismo, diversidad y luchas.
7. Arte conceptual en Latino-America y la periferia, entre mundos e identidades.
8. Arte Conceptual / Arte contemporáneo.


Temario desglosado y más información AQUÍ
Formato de Inscripción AQUÍ
Informes en info@tallermultinacional.org

Costo: USD $ 255 (un sólo pago) o USD $ 140 (dos pagos)
Cuota de recuperación en México: $2,900 (un sólo pago) o $1,550 (dos pagos)


Cristina Ochoa (Colombia, 1976): Artista Visual, ha realizado Estudios de Arquitectura y Artes Visuales en La Pontificia Universidad Javeriana y en la Universidad Nacional en Bogotá, Colombia. Ha trabajado como artista y curadora durante varios años, Ha exhibido su obra tanto en Colombia como internacionalmente, en diferentes eventos. Ha gestionado proyectos culturales independientes. Actualmente se encuentra en México como becaria del PEC en SOMA, y becaria en el diplomado de gestión y manejo de proyectos culturales, y del diplomado en Derechos de Autor, en la UNAM. Como también para su exposición en La Creciente en Ex Teresa. Su linea de investigación abarca: Historia del consumo y el coleccionismo, Estética del arte contemporáneo, Apropiación, Cultura Remix, y lo multidisciplinario en las prácticas artísticas contemporáneas. Su Obra abarca diferentes lenguajes, desde la plástica, las acciones, intervenciones en espacios específicos, circuitos sociales cerrados, performance, video.


Síguenos en Twiter en @Tmultinacional
Síguenos en FACEBOOK
Suscríbete al BOLETÍN-E de Taller Multinacional

Abril 16, 2012

MADRID PROCESOS 2012. CONVOCATORIA DE PRODUCCIÓN PARA PROYECTOS ARTÍSTICOS

00_1_u.jpg
Podrán presentar sus proyectos artistas de cualquier nacionalidad, sin límite de edad.
Abierto el plazo hasta el 30 de mayo de 2012
AVAM (Artistas Visuales Asociados Madrid).
Más información en www.avam.net

AVAM, Artistas Visuales Asociados de Madrid, con el patrocinio de la Comunidad de Madrid, convoca un concurso para la selección de cuatro proyectos artísticos inscritos en Madrid Procesos 12. Esta convocatoria se inserta dentro del programa Madrid Procesos como una iniciativa promovida por AVAM y apoyada por la Comunidad de Madrid, la Embajada de España en Berlín y por el Ministerio de Educación Cultura y Deporte, Secretaria de Estado de Cultura, para la mejora de las condiciones de producción y creación de los artistas plásticos y visuales.

Los objetivos de Madrid Procesos 12 son:

- Ofrecer apoyo en la financiación de los proyectos artísticos objeto de la ayuda.
- Favorecer la experimentación en los procesos de producción.
- Analizar y visibilizar diferentes modelos de producción artística contemporánea, destacando los condicionantes que van determinando su desarrollo.
- Respetar los derechos profesionales y de autor.
- Favorecer la creación artística madrileña y su difusión, promoviendo una cooperación internacional.

Para ello se abre la convocatoria de Madrid Procesos 12, cuyas líneas de actuación son:
- Programa de apoyo a la financiación de los proyectos artísticos.
- Programa de residencia y movilidad: ayudas de residencia para la producción artística y su difusión internacional, en colaboración con el Freundeskreis der Universität der Künste Udk, Berlín (Círculo de amigos de la Universidad de Bellas Artes) y la Sociedad Karl Hofer de Berlín.
- Programa de difusión: visibilización de la investigación, utilización de recursos y ejecución de los proyectos seleccionados para Madrid Procesos, a través de su difusión en medios de comunicación, y la publicación de un catálogo digital.


BASES DE LA CONVOCATORIA:

Esta convocatoria tiene dos modalidades, cuya finalidad es seleccionar cuatro proyectos artísticos que serán producidos durante la edición de Madrid Procesos 12 de la siguiente manera:

Modalidad 1: Madrid Procesos 12 / Madrid. Selección de dos proyectos artísticos que serán producidos principalmente con los recursos existentes en la Comunidad de Madrid, durante un periodo aproximado de cuatro meses (julio-octubre 2012)

Modalidad 2: Madrid Procesos 12 / Berlín. Selección de dos proyectos artísticos para su producción total o parcial en residencia en la Karl Hofer Gesellschaft e.V. de la Freundeskreis der Universität der Künste de Berlín, durante un periodo exacto de dos meses (1 de agosto – 30 de septiembre de 2012)


1. Bases específicas de Madrid Procesos 12 / Madrid

1.1. Participantes:

Podrán presentar proyectos, de forma individual o colectiva, artistas de cualquier nacionalidad, sin límite de edad. En caso de presentarse como colectivo deberán designar a un representante del mismo.

1.2. Proyectos:

Los participantes deberán presentar un proyecto inédito que se encuentre en fase de producción o deba ser producido parcialmente o en su totalidad, durante el tiempo de disfrute de la ayuda.
No existe incompatibilidad de otras ayudas para el mismo proyecto, teniendo éstas que ser especificadas, si las hubiera, en la documentación a aportar.
La producción del proyecto deberá ser realizada principalmente con recursos existentes en la Comunidad de Madrid, las distintas etapas de este proceso serán visibilizadas durante todo el programa Madrid Procesos 12 (ver punto 1.10. de esta convocatoria).

1.3. Prestaciones:

- La cuantía destinada al proyecto asciende a 5.000 € (base imponible + IVA), correspondientes a los siguientes conceptos: materiales, estancias, viajes, seguros, honorarios de producción, derechos de autor y cualquier otro gasto derivado de la producción del proyecto. Los conceptos de honorarios y derechos de autor deberán contabilizarse entorno a un 30% del total de la ayuda.
De acuerdo con la legislación fiscal vigente, la recepción de facturas de gastos deberá ser completa, es decir, operaciones sujetas a IVA y con la correspondiente retención.

- Presentación a término del programa de los proyectos en el CA2M de la Comunidad de Madrid

1.4. Selección de proyectos:

Al menos el 50% de los artistas que se seleccionen serán madrileños o residentes en la Comunidad de Madrid en el año 2012.
La selección de los proyectos se realizará mediante la comparación de las propuestas presentadas en función de los siguientes criterios de valoración:
· El interés y calidad del proyecto.
· La viabilidad del proyecto, o parte del proyecto, según el dossier y la documentación complementaria presentada, calendario de ejecución, necesidades para el desarrollo del proyecto y presupuesto económico ajustado a la cantidad propuesta.
· Trayectoria formativa y profesional de autor, o autores del proyecto.
La comisión encargada de la selección establecerá los criterios de puntuación de cada apartado anterior. Se seleccionaran dos proyectos artísticos para su inclusión en Madrid Procesos 12 / Madrid. En caso de que los proyectos no se adapten a los criterios establecidos la comisión encargada de la selección podrá dejar la convocatoria desierta parcial o totalmente.

1.5. Envío de proyectos:

Los artistas interesados en participar en esta convocatoria deberán enviar su solicitud de dos maneras:

1.5.1 Por correo postal a la siguiente dirección

AVAM - EXTENSION AVAM
Convocatoria Madrid Procesos 12 / Madrid
MATADERO MADRID
Paseo de la Chopera 14
28045 Madrid - España

1.5.2 Se remitirá copia en formato digital de todo el material solicitado, sin superar los 2MB, quedando todo recogido en un solo documento de PDF a: madridprocesos@avam.net

1.6. Documentación a aportar (por e-mail y correo postal):

a) Formulario de solicitud con los siguientes datos: Nombre, Apellidos, DNI/Pasaporte, Nacionalidad, Dirección, Localidad, Provincia, Código Postal, Teléfonos, Correo electrónico, Modalidad de convocatoria que solicita (Madrid Procesos/Madrid).

b) Dossier del proyecto a realizar que incluya:
- Título del proyecto y resumen del mismo (un máximo de 60 palabras).
- Desarrollo del proyecto o parte del proyecto a realizar (un máximo de 1.000 palabras). En su caso estado actual del proyecto.
- Desarrollo cronológico del proyecto en cuatro meses.
- Bocetos e imágenes del proyecto (un máximo de seis) en formato jpg con una resolución de 72 ppp.
- Datos técnicos que avalen la viabilidad del proyecto.
- Presupuesto económico desglosado, incluyendo los conceptos de honorarios y derechos de autor. Detallar los conceptos que eventualmente pudieran contar con financiación propia.

c) Dossier del autor o colectivo:
- Fotocopia del DNI, pasaporte, o documento equivalente del autor o autores del proyecto.
- Currículum vitae (un máximo de 1.000 palabras).
- Los artistas residentes en la Comunidad de Madrid deberán presentar un documento acreditativo (certificado de empadronamiento o similar).
- Breve dossier con trabajos anteriores. Todos los trabajos presentados deben incluir la ficha técnica completa (no se aceptarán originales, ni documentación adjunta como catálogos, folletos, obras originales, etc.).

Por cuestiones de organización y valoración, este material debe presentarse a tamaño folio o DinA4, encuadernado y ocupando un máximo de 10 hojas. Se desestimará toda solicitud que no se ajuste a esta norma. En caso de proyectos audiovisuales, el artista podrá aportar un DVD acompañando al dossier exigido.

1.7. Plazo:

El plazo para la presentación de la documentación finaliza el 30 de mayo de 2012. Para el envío postal se tendrá en cuenta como fecha de entrega la registrada en la oficina de correos correspondiente. Los dossiers y documentación complementaria de los proyectos seleccionados, podrán ser recogidos de AVAM por sus autores pasado el tiempo de ejecución del proyecto.

La recepción de la documentación será confirmada desde AVAM. En caso de no recibir dicha confirmación debe entenderse que la documentación no ha sido recibida en nuestras oficinas.

1.8. Subsanación de defectos de las solicitudes:

En el supuesto de que las solicitudes formuladas carezcan de información detallada en alguno de los apartados solicitados, AVAM requerirá a los interesados para que en un plazo de siete días naturales se subsanen las anomalías advertidas, procediéndose en caso contrario al archivo de la solicitud, debiendo entenderse desestimada su petición. Asimismo se procederá a desestimar la solicitud en aquellos casos en que no se presente alguno de los documentos detallados en el apartado 1.6. de esta convocatoria.

1.9. Ejecución:

Concluida la selección definitiva, el equipo técnico AVAM será el encargado de prestar su apoyo en las tareas de coordinación así como de evaluar, supervisar y realizar el seguimiento del desarrollo de los proyectos.

1.10. Difusión de los proyectos:

La difusión de los proyectos y de la presentación final de los mismos, contarán con el apoyo y la colaboración para su difusión de AVAM, Comunidad de Madrid y del CA2M de la Comunidad de Madrid.

AVAM se compromete a promover la difusión de los procesos de trabajo y el resultado de dichos procesos de mutuo acuerdo con el/los autor/es del modo que considere más oportuno para la mejor difusión del proyecto. Para ello los artistas se comprometerán a facilitar toda la información y documentación necesaria para la correcta comunicación de los proyectos. Los autores de los proyectos seleccionados se comprometen a autorizar la reproducción y distribución del material generado por los proyectos en todas las actividades que se creen para la divulgación de la Convocatoria Madrid Procesos 12, y se incorporará al archivo de AVAM toda la documentación generada. Los proyectos y las obras seleccionadas serán propiedad de los autores y la cesión de estos derechos no implicará en ningún momento incompatibilidad alguna para que los autores los utilicen simultáneamente a la ejecución del proyecto. El periodo de cesión de los derechos de reproducción y comunicación pública por parte de los autores será de un año contando a partir de la fecha de resolución. La cesión de los derechos será a nivel nacional e internacional.

AVAM firmará un contrato con los autores de los proyectos seleccionados donde se recogerán las obligaciones y cesiones contenidas en estas bases.

1.11. Obligaciones de las personas beneficiarias:

Las personas o colectivos seleccionados en esta convocatoria se comprometen a:

a) La aceptación de la resolución de la comisión de selección.

b) Desarrollar su proyecto en el plazo y condiciones previstas en la convocatoria, en caso contrario la ayuda podría ser retirada automáticamente previo informe presentado por el equipo técnico de AVAM, devolviendo la cantidad recibida si hubiera.

c) Incluir en todo el material que se realice del proyecto y que se haga público -ya sea en AVAM o en otro espacio, o en cualquier futura exposición del proyecto- el lema “MADRID PROCESOS 12” así como los logotipos proporcionados por AVAM.

d) En caso de que el programa Madrid Procesos 12 contara con patrocinadores o colaboradores, su logotipo deberá aparecer en toda la publicidad que se realice de los proyectos seleccionados en calidad de patrocinador o colaborador, previa conformidad de AVAM.

e) Los participantes seleccionados deberán ratificar por escrito su aceptación en un plazo máximo de diez días, pudiendo ser descalificados en caso de exceder este plazo. Una vez ratificada, se procederá a la firma de un contrato estableciendo las cláusulas específicas para su realización.

f) Notificar por escrito cualquier modificación en el proyecto presentado.

g) Ostentar los derechos de propiedad intelectual y garantizar que el proyecto presentado sea inédito y original.

h) Tras finalizar el programa será necesario acreditar y justificar los gastos en el desarrollo del proyecto presentado una memoria del trabajo realizado, que incluirá facturas y recibos originales.


2. Bases específicas de Madrid Procesos 12 / Berlín

2.1. Participantes:

Podrán presentar proyectos, de forma individual, artistas de cualquier nacionalidad, sin límite de edad, que sean madrileños o residentes en la comunidad de Madrid en el año 2012 y quieran centrar temporalmente su producción en la ciudad de Berlín, que posean más de cinco años de experiencia profesional como artistas, y tengan cierta capacidad comunicativa en el idioma inglés y/o alemán.

2.2. Proyectos:

Los participantes deberán presentar un proyecto inédito que se encuentre en fase de producción, o deba ser producido parcialmente o en su totalidad, durante el tiempo de disfrute de la ayuda.
No existe incompatibilidad de otras ayudas para el mismo proyecto, teniendo éstas que ser especificadas, si las hubiera, en la documentación a aportar.

2.3. Producción de los proyectos:

La producción del proyecto será realizada en residencia en los Estudios de Artistas de la Karl Hofer Gesellschaft e.V. de la Freundeskreis der Universität der Künste de Berlín, durante dos meses: 1 de agosto hasta 30 de septiembre, ambos inclusive.
Este centro de residencia para la producción artística acoge 14 estudios en sus instalaciones, que ocupan artistas nacionales e internacionales de la escena artística berlinesa. http://www.udk-berlin.de/sites/karl-hofer-gesellschaft/content/index_ger.html
Los artistas seleccionados podrán formar parte de los eventos y actividades desarrolladas por la Sociedad Karl Hofer.

Las distintas etapas de este proceso se harán visibles durante todo el programa Madrid Procesos 12 (ver punto 2.10. de esta convocatoria).

2.4. Prestaciones:

Las prestaciones y dotación de ayuda que se otorgan a cada proyecto seleccionado son:
- Billete de avión.
- Alojamiento y taller en Berlín, en los Estudios de Artistas la Sociedad Karl Hofer (Atelieretage Obersschöneweide. Wilhelminenhofstraße 83-85; Haus 59/3.Stock. 12459 Berlin). http://www.udk-berlin.de/sites/karl-hofer-gesellschaft/content/atelieretage/index_ger.html
- 3.000 € (base imponible + IVA), en concepto de: material, desplazamientos locales, honorarios de producción de obra y manutención.
- Tutorización por parte de Marisa Maza, artista visual bilingüe (español-alemán) de trayectoria internacional, residente en Berlín, y designada por AVAM.
- Presentación del proyecto, en un contexto internacional en Berlín, en las condiciones determinadas por AVAM en acuerdo con la Karl Hofer Gesellschaft.
- Presentación del proyecto con el conjunto de los proyectos seleccionados en Madrid Procesos 12 en el CA2M de la Comunidad de Madrid a cierre de este programa.

2.5. Selección:

La selección de los proyectos se realizará mediante la comparación de las propuestas presentadas en función de los siguientes criterios de valoración:

· El interés y calidad del proyecto.
· La viabilidad del proyecto según el dossier y la documentación complementaria presentada, calendario de ejecución, necesidades para el desarrollo del proyecto y cuantía económica.
· Trayectoria profesional del autor del proyecto.

La comisión encargada de la selección establecerá los criterios de puntuación de cada apartado anterior. Se seleccionarán dos proyectos artísticos para su inclusión en Madrid Procesos 12 / Berlín. En caso de que los proyectos no se adapten a los criterios establecidos la comisión encargada de la selección podrá dejar la convocatoria desierta parcial o totalmente.

2.6. Envío de proyectos:

Los artistas interesados en participar en esta convocatoria deberán enviar su solicitud de dos maneras:

2.6.1 Por correo postal a la siguiente dirección

AVAM - EXTENSION AVAM
Convocatoria Madrid Procesos 12 / Berlín
MATADERO MADRID
Paseo de la Chopera 14
28045 Madrid - España

2.6.2 Se remitirá copia en formato digital de todo el material solicitado, sin superar los 2MB, quedando todo recogido en un solo documento de PDF a: madridprocesos@avam.net

2.7. Documentación a aportar (por e-mail y correo postal):

a) Formulario de solicitud con los siguientes datos: Nombre, Apellidos, DNI/Pasaporte, Nacionalidad, Dirección, Localidad, Provincia, Código Postal, Teléfonos, Correo electrónico, modalidad de convocatoria que se solicita (Madrid Procesos / Berlín).

b) Dossier del proyecto a realizar que incluya:

- Título del proyecto y resumen del mismo (un máximo de 60 palabras).
- Desarrollo del proyecto a realizar (un máximo de 1.000 palabras).
- Desarrollo cronológico del proyecto. (El tiempo destinado para el proceso de producción es de dos meses).
- Bocetos e imágenes del proyecto (un máximo de seis) en formato jpg con una resolución de 72 ppp.
- Estado actual del proyecto (si ya se encontrara en fase de producción).
- Datos técnicos que avalen la viabilidad del proyecto.
- Presupuesto económico desglosado, incluyendo los conceptos de honorarios y derechos de autor. Detallar los conceptos que eventualmente pudieran contar con financiación propia.

c) Dossier del autor:

- Fotocopia del DNI, pasaporte, o documento equivalente del autor del proyecto.
- Currículum vitae (un máximo de 1.000 palabras), indicando si posee cierta capacidad de comunicación de los idiomas inglés y/o alemán.
- Documento acreditativo (certificado de empadronamiento o similar) de residencia en la Comunidad de Madrid.
- Breve dossier con trabajos anteriores. Todos los trabajos presentados deben incluir la ficha técnica completa
(no se aceptarán originales, ni documentación adjunta como catálogos, folletos, obras originales, etc.)
Por cuestiones de organización y valoración, este material debe presentarse a tamaño folio o DinA4, encuadernado y ocupando un máximo de 10 hojas. Se desestimará toda solicitud que no se ajuste a esta norma. En caso de proyectos audiovisuales, el artista podrá aportar un DVD acompañando al dossier exigido.

2.8. Plazo:

El plazo para la presentación de la documentación finaliza el 30 de mayo de 2012. Para el envío postal se tendrá en cuenta como fecha de entrega la registrada en la oficina de correo correspondiente. Los dossiers y documentación complementaria de los proyectos seleccionados, podrán ser recogidos de AVAM por sus autores pasado el tiempo de ejecución del proyecto.

La recepción de la documentación será confirmada desde AVAM. En caso de no recibir dicha confirmación debe entenderse que la documentación no ha sido recibida en nuestras oficinas.

2.9. Subsanación de defectos de las solicitudes:

En el supuesto de que las solicitudes formuladas carezcan de información detallada en alguno de los apartados solicitados, AVAM requerirá a los interesados para que en un plazo de siete días naturales se subsanen las anomalías advertidas, procediéndose en caso contrario al archivo de la solicitud, debiendo entenderse desestimada su petición. Asimismo se procederá a desestimar la solicitud en aquellos casos en que no se presente alguno de los documentos detallados en el apartado 2.7 de esta convocatoria.

2.10. Ejecución:

Concluida la selección definitiva, el equipo técnico AVAM será el encargado de prestar su apoyo en las tareas de coordinación así como de evaluar, supervisar y realizar el seguimiento del desarrollo de los proyectos.

2.11. Difusión de los proyectos:

AVAM se compromete a organizar una presentación del proyecto durante la estancia en Berlín, en un contexto internacional.

La difusión de los proyectos y de la presentación de los mismos en un contexto internacional en Berlín, contarán con el apoyo y la colaboración para su difusión nacional e internacional de AVAM, Comunidad de Madrid, Embajada de España en Berlín, Karl Hofer Gesellschaft e.V, Freundeskreis der Universität der Künste Udk, y del espacio gestionado que acogerá dicha presentación de los proyectos en Berlín.

Igualmente AVAM se compromete a promover la difusión de los procesos de trabajo y el resultado de dichos procesos de mutuo acuerdo con el autor del modo que considere más oportuno para la mejor difusión del proyecto. Para ello los artistas se comprometerán a facilitar toda la información y documentación necesaria para la correcta comunicación de los proyectos. Los autores de los proyectos seleccionados se comprometen a autorizar la reproducción y distribución del material generado por los proyectos en todas las actividades que se creen para la divulgación de la convocatoria Madrid Procesos 12, y se incorporará al archivo de AVAM toda la documentación generada. Los proyectos y las obras seleccionadas serán propiedad de los autores y la cesión de estos derechos no implicará en ningún momento incompatibilidad alguna para que los autores los utilicen simultáneamente a la ejecución del proyecto. El periodo de cesión de los derechos de reproducción y comunicación pública por parte de los autores será de un año contando a partir de la fecha de resolución. La cesión de los derechos será a nivel nacional e internacional.

AVAM firmará un contrato con los autores designados, de los proyectos seleccionados donde se recogerán las obligaciones y cesiones contenidas en estas bases.

2.12. Obligaciones de las personas beneficiarias:

Las personas seleccionadas en esta convocatoria se comprometen a:

a) La aceptación de la resolución de la comisión de selección.

b) Desarrollar su proyecto en el plazo y condiciones previstas en la convocatoria, en caso contrario la ayuda podría ser retirada automáticamente previo informe presentado por el equipo técnico de AVAM, devolviendo la cantidad recibida si la hubiera.

c) Incluir en todo el material que se realice del proyecto y que se haga público -ya sea en AVAM o en otro espacio, o en cualquier futura exposición del proyecto- el lema “MADRID PROCESOS 12” así como los logotipos proporcionados por AVAM.

d) En caso de que el programa Madrid Procesos 12 contara con patrocinadores o colaboradores, su logotipo deberá aparecer en toda la publicidad que se realice de los proyectos seleccionados en calidad de patrocinador o colaborador, previa conformidad de AVAM.

e) Los participantes seleccionados/as deberán ratificar por escrito su aceptación en un plazo máximo de diez días, pudiendo ser descalificados en caso de exceder este plazo. Una vez ratificada, se procederá a la firma de un contrato estableciendo las cláusulas específicas para su realización.

f) Notificar por escrito cualquier modificación en el proyecto presentado.

g) Ostentar los derechos de propiedad intelectual y garantizar que el proyecto presentado sea inédito y original.

h) Respetar las instalaciones, tanto del taller como de la vivienda, haciéndose cargo de la fianza correspondiente, que será devuelta una vez haya concluido el periodo de residencia y verificado el buen uso de las instalaciones.


3. Doble solicitud

Los artistas podrán realizar una doble solicitud (Madrid Procesos 12/Madrid - Madrid Procesos 12/Berlín). Para ello deberán enviar un dossier de proyecto común a ambas solicitudes o bien uno por cada modalidad, y un solo dossier de autor e impreso de solicitud, aportando toda la documentación detallada en los puntos 1.6 y 2.7.

En todo caso, los artistas solicitantes deberán de indicar su orden de preferencia y sólo podrán ser objeto de una sola ayuda.


4. Comisión de selección de proyectos:

A fin de garantizar la transparencia en todas las fases del proyecto, AVAM designará una comisión externa encargada de la selección de los proyectos a desarrollar durante Madrid Procesos 12.

El comité de selección estará compuesto por artistas con trayectoria nacional e internacional en el ámbito de las artes plásticas y visuales, designados por AVAM, con la presencia, con voz y sin voto, de un miembro del equipo de AVAM que actuará como secretaría/secretario.

La decisión de dicho comité será inapelable. El fallo se hará público a mediados de junio de 2012 y será comunicado personalmente a cada uno de los solicitantes aceptados y publicado en la Web de AVAM.


5. Interpretación y aceptación de las bases:

Cualquier duda que pueda surgir en relación a la interpretación de estas bases será resuelta por AVAM.

La participación en la presente convocatoria supone la aceptación plena de las normas que la regulan. El incumplimiento de cualquiera de las obligaciones que se fijan en las presentes bases o en la concesión de ayudas supone la suspensión inmediata de la misma, con independencia de la responsabilidad a que pudiera dar lugar.

Formulario de inscripción en: www.avam.net/madridprocesos12/formulario.html


Organiza y promueve:

00_2_u.jpg


Este proyecto está financiado en su práctica totalidad por la Dirección General de Archivos, Museos y Bibliotecas. Vicepresidencia, Consejería de Cultura y Deporte, Portavocía de Gobierno de la Comunidad de Madrid

00_3_u.jpg


Este proyecto está financiado con la colaboración de la Embajada de España en Berlín

00_4_u.jpg


Actividad realizada con la ayuda del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. Secretaría de Estado de Cultura

00_5_u.jpg



________________________

MADRID PROCESOS 12
OPEN CALL FOR ARTISTIC PROJECTS

AVAM (Associated Visual Artists of Madrid), sponsored by the Madrid Regional Authority, invites entries for a competition to select four artistic projects for inclusion in Madrid Procesos 12. This Open Call forms part of the Madrid Procesos programme, an initiative promoted by AVAM and supported by the Madrid Regional Authority, the Spanish Embassy in Berlin and the State Secretariat for Culture of the Ministry of Education, Culture and Sport in order to improve the conditions experienced by plastic and visual artists as they produce and create their work.

The objectives of Madrid Procesos 12 are:

- To offer support for the funding of the artistic projects which form the purpose of this assistance.

- To further experimentation in the production process.

- To analyse and draw attention to different models of contemporary artistic production, highlighting the factors which determine its development.

- To respect the rights of the profession and those of the creator.

- To encourage Madrid's artists to create and disseminate their work, thereby promoting international cooperation.

To this end, the Madrid Procesos 12 Open Call has been initiated with the following lines of action:

- A programme of support for the funding of artistic projects.

- A residence and mobility programme: residence aid for artistic production and its international dissemination. This is in tandem with the Karl Hofer Society of the Freundeskreis der Universität der Künste Udk (Circle of Friends of the Fine Arts University) in Berlin.

- A dissemination programme: drawing attention to research, use of resources and implementation of the projects selected for Madrid Procesos, through their dissemination in the media and the publishing of a digital catalogue.


RULES OF THE OPEN CALL:

This Open Call has two categories whose aim is to select four artistic projects to be undertaken during Madrid Procesos 12 as follows:

Category 1: Madrid Procesos 12/ Madrid. The selection of two artistic projects which will be produced principally with existing resources in the Madrid Region during a period of approximately four months (July-October 2012).

Category 2: Madrid Procesos 12/ Berlin. The selection of two artistic projects for total or partial production in residence at the Karl Hofer Society of the Circle of Friends of the University of the Arts in Berlin during an exact period of two months (1 August –30 September 2012).



1. Specific Rules of Madrid Procesos 12/Madrid

1.1. Participants:

Artists of any nationality or age may present projects, either individually or collectively. In the latter case, the collective must designate one member as a representative.

1.2. Projects:

Participants must present an original and unpublished project which is in the production stage or is to be partially or totally produced during the duration of the grant.

There is no incompatibility with any other grant for the same project, but this must be specified (when applicable) in the documentation presented.

The project must be produced primarily using resources available within the Madrid Region, with the various stages of this process to be visible during the entire duration of the Madrid Procesos 12 programme (see Condition 1.10 of this Open Call).

1.3 Benefits:

-The sum provided for the project is 5,000 € (Taxable Base + VAT), which corresponds to the following: materials, stays, travel, insurance, production fees, authors' rights and any other expense related to the production of the project. Fees and copyright must be calculated at around 30% of the total grant.

According to the tax legislation in force, expense invoices must be received in full i.e. transactions subject to VAT including the corresponding deduction.

- Presentation on completion of the programme of projects at the Madrid Regional Authority's CA2M, the Dos de Mayo Art Centre.

1.4 Selection of projects:

At least 50% of the artists selected must either have been born in Madrid or be residents in Madrid Region during 2012.

The following evaluation criteria will be used to compare the proposals and select the projects:

· The general interest and quality of the project.

· The viability of the project, or part of the project, based on the dossier and the supporting documentation including: timelines for implementation, requirements for the completion of the project and budget adapted to the proposed sum.

· The formative and professional background of the artist(s).

The committee responsible for the selection of projects will establish the criteria for assigning points to each category as stated above. Two artistic projects will be selected for Madrid Procesos 12. If the projects do not meet the established criteria, the commission in charge of selection may declare the competition void, in part or in full.

1.5. Sending projects:

Artists interested in participating in this Open Call should send their application in the following two ways:

1.5.1 By post to the following address:

AVAM – EXTENSION AVAM
Convocatoria Madrid Procesos 12 / Madrid

MATADERO MADRID
Paseo de la Chopera, 14
28045 Madrid - España

1.5.2 A digital copy of all required material, which must not exceed 2MB and must be gathered together in a single pdf document, must be sent to: madridprocesos@avam.net

1.6. Documentation required (by e-mail and post):

a) Application form, including the following details: Name, Surname(s), DNI (National Identity Card)/Passport, Nationality, Address, City, Province, Post Code, Phone, e-mail, Type of Open Call being applied for (Madrid Procesos/Madrid).

b) Dossier of the project to be undertaken including:

- Title and summary of the project (a maximum of 60 words).
- The development of the project or part of the project to be undertaken (a maximum of 1,000 words). The current stage of the project (when applicable).
- Chronological development of the project in four months.
- Sketches and images of the project (a maximum of six) in jpg format with a resolution of 72 ppp.
- Technical data guaranteeing the viability of the project.
- Detailed budget, including fees and authors' rights. Detail of the parts which may eventually receive self-funding.

c) Artist or Group Dossier:

- Photocopy of DNI (National Identity Card) or passport of the artist(s) involved in the project.
- Curriculum vitae (a maximum of 1.000 words).
- Residents of the Madrid Region should present documentation to accredit their residency (municipal registration certificate or similar).
- Short dossier containing information about previous works. All projects presented should contain full technical information (originals will not be accepted, nor attached documents such as catalogues, brochures, original works, etc.)
For organisational and evaluational reasons, this material must be presented in A3 or A4 size, bound and with a maximum length of 10 pages. Any proposal that does not meet these requirements will be rejected. In the case of audiovisual projects, the artist may include a DVD to accompany the required dossier.

1.7. Deadline:

Documentation must be submitted by May 30, 2012. For material sent by post, the date of submission will be deemed to be that registered by the corresponding postal office. Dossiers and accompanying documentation of the selected projects may be collected from AVAM by their creators once the time period for implementation of the project is completed.

AVAM will confirm receipt of documentation. If this confirmation is not received it should be construed that the documentation has not been received at our offices.

1.8. Correction of defects in applications:

When applications lack the necessary information in any of the required areas, AVAM will give the interested parties seven natural days to correct the anomalies. Should these then not be received the request will be considered to have been withdrawn. Likewise, any submission that does not present the documentation detailed in section 1.6. of this Open Call will be rejected.

1.9. Implementation:

Once the selection of projects has been made, AVAM's technical team will provide its support in coordination tasks together with evaluation, supervision and monitoring the development of projects.

1.10 Dissemination of the projects:

The dissemination of projects and of their final presentation will receive the support and collaboration of AVAM, Madrid Regional Authority and the Madrid Regional Authority's CA2M, the Dos de Mayo Art Centre.

AVAM undertakes to promote and disseminate the work processes and their results in mutual agreement with the artist(s) in the manner considered most opportune for the best dissemination of the project. To do so, the artists agree to provide all the information and documentation necessary in order to publicise the projects properly. The creators of the selected projects undertake to authorize the reproduction and distribution of the material generated for the projects in all the activities that are created for the dissemination of the Madrid Procesos 12 Open Call. All documentation generated will be incorporated into the AVAM archive. The projects and the selected works will remain the property of the creators and the transfer of these rights will in no case be incompatible with the creators’ simultaneous use of them during the implementation of the project. The period for transferring the reproduction and public communication rights will be one year starting from the decision date. These rights will be transferred nationally and internationally.

AVAM will sign a contract with the creators of the selected projects where both the transfer of rights and obligations stated in these Rules will be specified.

1.11. Obligations of beneficiaries:

The persons or collectives selected in this Open Call undertake to:

a) Accept the decision of the selection committee.

b) Develop their project within the stipulated time frame and under the specified conditions of the Open Call. Where this is not possible the grant may be withdrawn automatically following a report presented by the AVAM technical team and the funds returned, when applicable.

c) Include in all material relating to the project which is made public - whether by AVAM or by any other space, or at any future exhibition of the project - the slogan "MADRID PROCESOS 12" together with the logotypes provided by AVAM.

d) Include the logo of any sponsors of or collaborators with the Madrid Procesos 12 programme in all advertising carried out for the projects selected, subject to AVAM's approval.

e) Confirm their acceptance in writing within ten days. Those who exceed this length of time may be disqualified. On confirmation, they shall sign a contract establishing the specific clauses for implementation of the project.

f) Inform in writing of any modification in the project presented.

g) Demonstrate their rights to the intellectual property of the project and guarantee that the project is original and unpublished.

h) Upon termination of the programme, accredit and justify all the expenses of the project by providing documentation of the work undertaken, including bills and original receipts.


2. Specific Rules of Madrid Procesos 12/Berlin

2.1. Participants:

Projects may be submitted individually by artists of any nationality or age who come from or reside in the Madrid Region in 2012 and wish to base their work temporarily in the city of Berlin. They should possess over five years' professional experience and should possess some communication skills in English and/or German.

2.2. Projects:

Participants must present an unpublished project which is in the production phase or is to be totally or partially completed during the duration of the grant.

There is no incompatibility with other financial assistance for the same project, but this must be specified (when it exists) in the documentation presented.

2.3. Undertaking projects:

Projects will be undertaken at the Artists' Studios of Karl Hofer Society of the Circle of Friends of the Fine Arts University in Berlin over a two-month period: from August 1-September 30 (both inclusive).
This centre of residence for artistic production possess 14 studios, which host national and international artists on the Berlin art scene. http://www.udk-berlin.de/sites/karl-hofer-gesellschaft/content/index_ger.html

The artists selected may participate in the events and activities undertaken by the Karl Hofer Society.
The different stages of this process will become evident during the Madrid Procesos 12 programme (see point 2.10 of this Open Call).

2.4. Benefits:

The grants and aid which will be issued to the projects selected are:

- Plane tickets.
- Accommodation and studio in Berlin, at the Artists' Studios of the Karl Hofer Society (Atelieretage Obersschöneweide. Wilhelminenhofstraße 83-85; Haus 59/3.Stock. 12459 Berlin). http://www.udk-berlin.de/sites/karl-hofer-gesellschaft/content/atelieretage/index_ger.html
- 3,000 € (tax base plus VAT) to cover: material, local travel, the cost of producing the work and upkeep.
- Tutelage by Marisa Maza, an internationally recognised, bilingual (Spanish-German) visual artist, resident in Berlin, and appointed by AVAM.
- Presentation of the project in an international context in Berlin, in accordance with the conditions set by AVAM in agreement with the Karl Hofer Society.
- Presentation of the project with all the other projects selected in Madrid Procesos 12 at the Madrid Regional Authority's CA2M, Dos de Mayo Art Centre, when the programme ends.

2.5. Selection:

Projects will be selected by comparing the proposals presented in terms of the following criteria:

· General interest and quality of the project.
· Viability of the project based on the dossier and the supporting documentation including: calendar for implementation, requirements for the development of the project and economic needs.
· The professional background of the artist(s).

The commission responsible for the selection of projects will establish the criteria for assigning points to each category as stated above. Two artistic projects will be selected for Madrid Procesos /Berlin. If the submitted projects do not meet the established criteria, the committee in charge of selection may declare the competition void, in part or in full.

2.6. Sending Projects:

Artists interested in participating in this Open Call should send their application in the following two ways:

2.6.1 By post to the following address:

AVAM – EXTENSION AVAM
Convocatoria Madrid Procesos 12 / Madrid

MATADERO MADRID
Paseo de la Chopera, 14
28045 Madrid - España

2.6.2 A digital copy of all required material, which must not exceed 2MB and must be gathered together in a single pdf document, must be sent to: madridprocesos@avam.net

2.7. Required documentation (by e-mail and post):

a) Application form, including the following details: Name, Surname(s), Date of Birth, DNI (National Identity Card)/Passport, Nationality, Address, City, Province, Postcode, Phone, e-mail, specifying the category being requested (Madrid Procesos / Berlin).

b) Dossier of the project to be undertaken including:

- Title and summary (a maximum of 60 words).
- Development of the project to be undertaken (a maximum of 1,000 words).
- Chronological development of the project. (The timeframe for the production process is two months).
- Sketches and images of the project (a maximum of six) in jpg format with a resolution of 72 ppp.
- Current status of the project (if already in the production phase).
- Technical data guaranteeing the viability of the project.
- A financial proposal broken down into sections, including fees and copyright. Details of the sections which may eventually be self-financed.

c) Artist Dossier:

- Photocopy of DNI (National Identity Card) or passport for all the artists involved in the project.
- Curriculum vitae (a maximum of 1.000 words), indicating communication skills in English and/or German.
- Accreditative document (municipal registration certificate or similar) of residence in the Madrid Region.
- Short dossier of previous work. All work presented must contain full technical information (originals will not be accepted, nor documents such as catalogues, brochures, original works etc.).
For organisational and evaluational reasons, this material must be presented in A3 or A4 size, bound and with a maximum length of 10 pages. Any proposal that does not meet these requirements will be rejected. In the case of audiovisual projects, the artist may include a DVD to accompany the required dossier.

2.8. Deadline:

The documentation must be submitted by May 30, 2012. For material sent by post, the date of submission will be deemed to be that registered by the corresponding postal office. The dossiers and the accompanying documentation of the selected projects may be collected from AVAM by its creators once the time for implementation of the project is completed.

AVAM will confirm receipt of documentation. If this confirmation is not received it should be construed that the documentation has not been received at our offices.

2.9. Correction of defects in the applications:

In the case where applications lack the detailed information in any of the required areas, AVAM will give the interested parties seven working days to correct the anomalies. Should these then not be received the request will be considered to have been withdrawn. Likewise, any submission that does not present the documentation detailed in section 2.7 of this Open Call will be rejected.

2.10. Implementation:

Once the final selection has been made, the AVAM technical team will be responsible for providing assistance with coordination work and evaluation, supervision and monitoring of the development of the projects.

2.11. Dissemination of the projects:

AVAM undertakes to organise a presentation of the project in Berlin in an international context.
Dissemination of the projects and of their presentation in an international context in Berlin will receive the support and collaboration for its national and international dissemination of AVAM, the Madrid Regional Authority, the Spanish Embassy in Berlin, the Karl Hofer Society of the Circle of Friends of the Fine Arts University in Berlin and the space itself, which will host this presentation of the projects in Berlin.

AVAM undertakes to promote and disseminate the work processes and their results in mutual agreement with the artist(s) in the manner considered most opportune for the best dissemination of the project. To do so, the artists agree to provide all the information and documentation necessary in order to publicise the projects properly. The creators of the selected projects undertake to authorize the reproduction and distribution of the material generated for the projects in all the activities that are created for the dissemination of the Madrid Procesos 12 Open Call. All documentation generated will be incorporated into the AVAM archive. The projects and the selected works will remain the property of the creators and the transfer of these rights will in no case be incompatible with the creators’ simultaneous use of them during the implementation of the project. The period for transferring the reproduction and public communication rights will be one year starting from the decision date. These rights will be transferred nationally and internationally.

AVAM will sign a contract with the artists of the selected projects where both the transfer of rights and obligations stated in the Rules will be specified.

2.12. Obligations of the beneficiaries:

Those selected in this Open Call undertake to:

a) Accept the decision by the selection committee.

b) Develop their project within the stipulated time frame and under the specified conditions. Where this is not possible the grant may be withdrawn automatically prior to a report presented by the AVAM technical team and the sums returned, when applicable.

c) Include in all material relating to the project which is made public - whether it be by AVAM or by any other space, or any future exhibition of the project - the slogan "MADRID PROCESOS 12" together with the logotypes provided by AVAM.

d) Include the logo of any sponsors of or collaborators with the Madrid Procesos 12 programme in all advertising carried out for the projects selected as sponsor or collaborator, subject to AVAM's approval.

e) Confirm their acceptance in writing within ten days. Those who exceed this length of time may be disqualified. On confirmation, they shall then sign a contract establishing the specific clauses for implementation of the project.

f) Inform in writing of any modification in the project presented.

g) Demonstrate their rights to the intellectual property of the project and guarantee that the project is original and unpublished.

h) Upon termination of the programme, accredit and justify all the expenses of the project by providing documentation of the work undertaken, including bills and original receipts which will be returned subsequently.

h) Care for the facilities, both the studio and the accommodation, and pay the corresponding deposit, which will be returned once the residence period has concluded and the correct use of the facilities has been verified.


3. Double applications

Artists may make an double application (Madrid Procesos 12/Madrid - Madrid Procesos 12/Berlin). To do so, they should send either a common project dossier or one for each type and a single creator's dossier together with an application form, including all the documentation detailed in points 1.6 and 2.7.

In any case, applicants must provide their order of preference and may only receive one grant.


4. Committee for the selection of projects:

With the aim of guaranteeing transparency in all phases of the project, AVAM will designate an external committee for selecting the projects to be developed during Madrid Procesos 12.

The selection committee will comprise artists with a national and international background in the fields of the plastic and visual arts, appointed by AVAM, plus the presence of one member of the AVAM team who will have voice but no vote and act as secretary.

The committee's decision may not be contested. It will be made public in mid-June 2012. Each successful candidate will be notified personally and the results will be published on the AVAM website.


5. Interpretation and acceptance of rules:

Any query arising about the interpretation of the rules will be resolved by AVAM.

Participation in this Open Call supposes full acceptance of the rules which govern it. Non-compliance with any of the obligations established in these rules or in the awarding of the grant will result in the immediate suspension of the latter, independently of the responsibilities this may produce.


Application form at: www.avam.net/madridprocesos12/formulario.html


Organised and promoted by:

00_2_u.jpg


This project is funded almost fully by the Directorate-General of Archives, Museums and Libraries and the Vice-President's Office of the Regional Ministry of Culture and Sport, the Office of the Spokesperson for the Madrid Regional Authority.

00_3_u.jpg


This project is funded with the cooperation of the Spanish Embassy in Berlin.

00_4_u.jpg


With the cooperation of the State Secretariat for Culture of the Ministry of Education, Culture and Sport.

00_5_u.jpg

Abril 12, 2012

MUSAC. Programación en torno a nuevas tecnologías y arte contemporáneo. Mayo 2012.

rsociales_u.jpg- II Encuentro sobre redes sociales en museos y centros de arte contemporáneo.
11 de mayo, 2012. Inscripción Abierta.

- Open Hardware Lab (Seminario sobre herramientas de hardware abiertas para creadores multimedia). 17-19 de mayo. Inscripción abierta. Últimas plazas.

www.musac.es

Imagen cortesía de Alex Posada





MUSAC continúa en 2012 su programación en torno a las nuevas tecnologías y las posibilidades que albergan en relación a la creatividad, el arte contemporáneo y la cultura. Durante el mes de mayo, coincidiendo con el lanzamiento de la nueva versión de la web www.musac.es, modifica su diseño y se renueva con la intención de ampliar las posibilidades de comunicación e interacción con la comunidad de usuarios de la institución, se programa la segunda edición del Encuentro sobre redes sociales en museos y centros de arte contemporáneo, así como un seminario formativo sobre herramientas de hardware abiertas para creadores multimedia sobre la plataforma Arduino, englobado dentro del programa VIRTUALIZARTE de la Biblioteca-Centro de Documentación.



1. II Encuentro sobre redes sociales en museos y centros de arte contemporáneo

Ponentes: Jane Burton (Tate Modern), Chiara Cabrera (La Casa Encendida); Rufino Ferreras (Museo Thyssen Bornemisza); Soledad Gómez (Mediamusea.com); Marga Meoro (Museo Guggenheim Bilbao); Elena Roseras (Artium)
Video-presentación sobre proyectos e iniciativas de arte y museos en la red, por La Exposición Expandida y Veo Arte en Todas pArtes.
Coordinado por: Biblioteca - Centro de Documentación MUSAC
Dirigido a: profesionales de instituciones artísticas y culturales, gestores de contenidos, documentalistas, gestores y empresas culturales, estudiantes y público general interesado en la aplicación en el ámbito profesional de las herramientas de la web 2.0.
Día, hora y lugar: Viernes 11 de mayo 2012, de 10:00 a 14:30 y de 17:00 a 19:30 h. Salón de Actos MUSAC
Plazas: 100
Precio: 10 € general / 5 € personas en situación de desempleo // Gratuito para amigos del MUSAC
Inscripción: Desde el 10 de abril, en recepción o aquí


Tras el I Encuentro sobre Redes Sociales en los museos y centros de arte contemporáneo, celebrado el 1 de abril de 2011 y centrado en el análisis de la figura del community manager y la reputación online de museos y centros de arte contemporáneo, se programa una II edición del encuentro para el próximo 11 de mayo. En esta ocasión se analizará, a través de casos reales y experiencias concretas en instituciones nacionales e internacionales, la implementación de las nuevas tecnologías y las herramientas de la web 2.0 en diversos ámbitos y procesos de la gestión cultural y la museología: desde la documentación, pasando por la educación, el marketing, o la comunicación. Se abordarán asimismo las nuevas propuestas en innovación tecnológica aplicable a las instituciones e industrias culturales.

Dentro del encuentro se dedica un espacio a aquellas personas y grupos activos y activistas en las conversaciones y la creación de sentido en torno al arte y cultura contemporánea. Para ello se ha invitado a las autoras de importantes proyectos independientes online, como La Exposición Expandida, o Veo arte en todas pArtes a que elaboren un vídeo-presentación con las más importantes iniciativas y proyectos nacionales llevados a cabo en el último año.

A partir de las ponencias y de la vídeo-presentación, se pretende potenciar una plataforma de debate y diálogo sobre la actual situación de los museos y centros de arte en relación a su presencia, su producción y la complejidad del “diseño” de procesos y proyectos participativos posibilitados por las redes sociales e Internet.


PROGRAMA:

10:00 h. Presentación del encuentro por parte de Agustín Pérez Rubio, Director MUSAC y Araceli Corbo, Responsable de la Biblioteca-Centro de Documentación y coordinadora del Encuentro.

10:30 h. Ponencia Innovación y contenidos en la web del museo, Jane Burton. Jefa de Contenidos Web y Directora Creativa de Tate Modern, Londres.
Conferencia en inglés. Traducción simultánea de la conferencia al castellano.
Jane Burton presentará los recursos digitales que podemos encontrar en la web del museo británico, así como las novedades que están llevando a cabo en vídeo y cine, visitas virtuales y las innovadoras aplicaciones en móviles.

11:30 h.- Ponencia Participando en la construcción del conocimiento, Elena Roseras. Responsable de la Biblioteca y Centro de Documentación del Centro-Museo ARTIUM.
Roseras centrará su ponencia en los contenidos documentales digitales y servicios virtuales que complementan y contribuyen a un mayor acercamiento y comprensión del arte contemporáneo y a su investigación

12:15 h.- Descanso

12:45 h. Ponencia Educación como conversación, Rufino Ferreras. Responsable de Desarrollo Educativo del Museo Thyssen-Bornemisza, ocupándose entre otros proyectos, de EducaThyssen.org dentro del Área de Investigación y Extensión Educativa.

La conferencia se centra en las nuevas herramientas sociales como vías para la conversación; así como su implementación en los departamentos de educación en los museos.

13:30 h. Video-presentación sobre proyectos e iniciativas de Arte y Museos en la Red. A cargo de La Exposición Expandida y Veo Arte en Todas pArtes.

13:45 h. Debate

16:30 h. Ponencia Marketing on-line, Marga Meoro. Subdirectora de Comunicación y Marketing del Guggenheim Bilbao.
Marga Meoro centrará su ponencia en las estrategias de marketing on-line, así como las acciones de éxito llevadas a cabo en un museo emblemático como es el Guggenheim de Bilbao.

17:15 h.- Ponencia Comunicar con arte, Chiara Cabrera.
Responsable de Redes Sociales en Obra Social Caja Madrid y La Casa Encendida.
Chiara Cabrera reflexionará en torno a la participación y el diálogo con los usuarios a través de las redes sociales.

17:45 h.- Ponencia Innovando en el museo, Soledad Gómez.
Autora de Mediamusea.com. Especializada en nuevas tecnologías, social media e innovación aplicados a la cultura, la museología y el patrimonio.
Soledad Gómez presentará las últimas innovaciones que están llevando a cabo en los museos; así como reflexiones sobre el comportamiento y la participación del público.

18:15 h.- Descanso.

18:45 h.- Mesa de debate con los ponentes.

Información biográfica sobre los participantes aquí



2. Seminario Open Hardware Lab (Seminario sobre herramientas de hardware abiertas para creadores multimedia)

Impartido por: Alex Posada
Dirigido a: Artistas digitales y de intermedios, diseñadores multimedia, músicos, performers/bailarines, videoartistas, programadores, arquitectos, etc.
No son necesarios conocimientos de electrónica ni programación (aunque son bienvenidos).
Plazas: aprox. 15, bajo inscripción y selección por parte del tutor
Fechas: 17, 18 y 19 de mayo
Horario:
Jueves 17: 17:00 - 19:30 h.,
Viernes 18: 10:30 - 15 h // 17:00 - 19:30 h.
Sábado: 10:30 – 15.00 h.
Precio: 20€ general // 10€ reducida para estudiantes, parados y jubilados// Gratuita para amigos del museo.
Plazo de inscripción: Desde el 10 de abril través aquí o en recepción del museo.
Con la colaboración de K-maleon


El seminario Open hardware lab esta planteado como un laboratorio de investigación y experimentación audiovisual a partir de medios electrónicos donde se explicarán conceptos básicos y tecnologías existentes en torno al hardware abierto, concretamente en este seminario se trabajará sobre la plataforma Arduino. El seminario esta dirigido a un amplio espectro de participantes: artistas digitales y de intermedios, diseñadores multimedia, músicos, performers / bailarines, videoartistas, programadores, arquitectos, etc. No hace falta tener conocimientos de electrónica ni programación (aunque son bienvenidos).

El taller estará dividido en 3 clases, una de teoría y dos de práctica.

El objetivo es llegar a perfilar proyectos con los asistentes para establecer unas bases viables y que luego puedan seguir desarrollando por sí solos en el futuro.

Los principales temas a tratar serán:

- Introducción a los sistemas y entornos interactivos.
- Ejemplos de aplicaciones en performance e instalaciones.
- Elementos básicos de electrónica y microcontroladores. Arduino.
- Tipos de sensores. Actuadores y Shields disponibles para Arduino.


Sobre Alex Posada
Álex Posada (alexposada.net/blog/), Se traslada a Barcelona en el año 2002, dónde empieza a trabajar en proyectos de arte electrónico, diseño interactivo y desarrollos de interfaces físicas para instrumentos musicales. Desarrolla varias instalaciones interactivas y poco después empieza a colaborar activamente en festivales, instalaciones y espectáculos con artistas y grupos locales. Trabaja activamente como profesor y docente en varios máster y postgrados relacionados con el campo de las tecnologías interactivas aplicadas a las artes. También ha impartido numerosos workshops orientados a la creación artística con tecnologías interactivas en diferentes ciudades y países. Actualmente dirige y coordina el laboratorio de electrónica y diseño interactivo de Hangar (centro de producción de arte multimedia de Barcelona), dónde coordina actividades del Medialab y desarrolla multitud de proyectos junto a otras artistas. Al mismo tiempo desarrolla proyectos como productor multimedia independiente y trabaja con grupos y colectivos locales como Dorkbot Barcelona.



Información general sobre el museo

Tarifa general: 5 €
Tarifa reducida: 2 €
Entrada gratuita para todo el público domingos de 17.00 a 21.00 h.
Entrada gratuita todos los días para personas en situación de desempleo, personas con discapacidad, niños menores de de 8 años, profesionales adscritos a instituciones museísticas y otros. Más información en www.musac.es

Horario de la Biblioteca- Centro de Documentación
De martes a viernes: de 10.00 a 14.30 horas y de 16.00 a 19.45 horas
Sábados de 10:00 a 14:30 horas
Domingos y lunes, cerrado
Entrada libre



horizontal-fondoblanco-grande_u.jpg

Abril 11, 2012

JUEVES DE MODA 2012: pensar y hacer: Artesanía en el diseño actual

imagen_w3art_u.jpg

“Jueves de Moda", cumple ya 7 años, un programa de formación complementaria que la Universidad de Vigo programa anualmente y que ESDEMGA pone en marcha en los meses de abril y mayo, en Casa das Campás, sede de la Vicerrectoría del Campus de Pontevedra de la Universidade de Vigo.

www.esdemga.uvigo.es/
info.esdemga@uvigo.es

Este ciclo de conferencias acerca a los estudiantes la diferentes realidades empresariales y comerciales del mercado de trabajo en el que se van a introducir, en un contexto interdisciplinario relacionado con los Estudios Superiores en Diseño Textil y Moda, y que se viene ofreciendo con entrada libre a estudiantes de artes y diseño, y al público general interesado en conocer más en profundidad a realidad profesional del diseño y de la moda.

En esta séptima edición “Jueves de moda” dedica especialmente su programación al valor del objeto único realizado por manos expertas, la artesanía más contemporánea reinterpretada por diseñadores y artistas del ámbito del diseño de la moda que aportan el valor de lo hecho a mano, la revalorización del diseño, desde una visión experimental e innovadora, y a la vez muy cercana al saber hacer de la cultura tradicional y etnográfica. Unas jornadas que pretenden reflexionar de forma conjunta sobre la cultura del proyecto vinculado al diseño y la cultura del proceso propia de la artesanía, en un intento de entender explícitamente aspectos claves de las tendencias emergentes del panorama actual.


12 DE ABRIL
Tachy Mora,
www.tmpress.es


19 DE ABRIL
Miriam Ponsa
www.miriamponsa.com


26 DE ABRIL
Javier Gutierrez Bayo
SuTurno
www.suturno.net


3 DE MAIO
Manuel Bolaño
www.manuelbolano.com


10 DE MAIO
María Almazán Molina
www.marialmazan.com


24 DE MAIO
María José Marín
We are knitters
www.weareknitters.com


31 DE MAIO
Iván Martínez
La Casita de Wendy
www.lacasitadewendy.com

Abril 10, 2012

MEDIALAB-PRADO / ABRIL 2012

bookcamping23A_u.jpgMedialab-Prado
Espacio de cultura digital
Plaza de las Letras · C/ Alameda, 15
28014 Madrid
info.m@medialab-prado.es
www.medialab-prado.es

Abierto al público:
L – V de 10:00h a 20:00h
S: 11:00h a 20:00h
D: cerrado





CONFERENCIAS, REUNIONES Y MESAS REDONDAS


#REDADA 15: PARTICIPACIÓN Y ACTIVISMO EN INTERNET DESPUÉS DE 15M
11.04.2012 / 19:00h

Debate sobre las tendencias sociales y los aspectos relacionados con la cultura, los derechos civiles y la tecnología. Coordina: Antonio Delgado. [ST] #redada


#REDFLEXION: NUEVAS TECNOLOGÍAS PARA LA COOPERACIÓN. CUANDO LAS TIC SON PARTE DE LA SOLUCIÓN
12.04.2012 / 10:00h – 14:00h

Taller sobre cómo incorporar las nuevas Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC) en el trabajo de las ONGD y en proyectos de cooperación, educación, salud, desarrollo rural, gobernabilidad y actividades productivas. [ST] #redflexion


BARCAMP: PERIODISMO DATOS
12.04.2012 / 17:30h

El Barcamp es un espacio en el que cualquier persona puede ofrecerse a dar una charla sobre un tema, en esta ocasión relacionado con el periodismo de datos. Se expondrán proyectos e investigaciones sobre análisis de fuentes de datos, periodismo de precisión, aplicaciones web, publicaciones digitales, etc. [ST] #periodismodatos


FUNCIONAMIENTO: DISEÑO ABIERTO Y REMEZCLA SOCIAL. TECNOLOGÍAS PARA LA DIVERSIDAD
16.04.2012 / 18:00h – 20:00h

Primer encuentro del grupo Funcionamiento: Diseño abierto y remezcla social, coordinado por Alma Orozco, que aborda las bases de pensamiento necesarias en una sociedad que integre la diversidad funcional. [ST]


SESIÓN PÚBLICA. MÁSTER EN COMUNICACIÓN, CULTURA Y CIUDADANÍA DIGITALES
17.04.2012 – 18.04.2012 / 16:30h – 20:30h

Sesiones públicas de presentación los contenidos del Máster organizado por la Universidad Rey Juan Carlos en colaboración con Medialab-Prado.


CONVERSION THURSDAY
19.04.2012 / 19:30h

Evento mensual para compartir experiencias en analítica web y marketing online. Tras la mesa redonda con reconocidos expertos en el tema se celebra un debate con el público asistente. Moderado por Miguel A. González. [ST] @conversiont


HACER MUNDOS: PRÁCTICAS DE MEDIACIÓN EN LA SOCIEDAD EN RED
20.04.2012 / 10:00h

Sesión sobre mediación organizada por Medialab-Prado en colaboración con Amador Fernández-Savater.


LA NOCHE DE LOS LIBROS ¿QUIÉN VIVE DE VENDER UN LIBRO? EN LA ENCRUCIJADA DE LA RECONVERSIÓN
23.04.2012 / 17:00h - 21:00h

Mesas de debate y actividades organizadas por el colectivo #Bookcamping sobre los nuevos soportes digitales, los derechos de autor y de propiedad intelectual y el nuevo paradigma editorial que surge con internet. @bookcamping


PARADIGMATIC@S: COMUNICACIÓN Y CULTURA DIGITAL EN LAS ONG DE DESARROLLO
24.04.2012 / 12:00h

Presentación de la publicación de la Coordinadora de ONGD España sobre cómo las nuevas tecnologías y la cultura digital están provocando cambios profundos en la comunicación y cómo pueden reforzar a las ONG de Desarrollo para ser auténticos agentes de cambio social. [ST]


MOVE COMMONS
24.04.2012 / 17:00h

Reunión del grupo de trabajo de Move Commons, una herramienta para iniciativas, colectivos, ONGs y movimientos sociales para que declaren los principios básicos a los que están comprometidos y se auto-etiqueten con un sistema estandarizado. @movecommons


KUNE: REDES SOCIALES Y COLABORACIÓN LIBRE PARA GRUPOS
24.04.2012 / 18:30h

Reunión del grupo de trabajo para trabajar y potencia la plataforma Kune, una herramienta web para fomentar la colaboración, la compartición de contenidos y la cultura libre. Proyecto propuesto y coordinado por Comunes. #kune


LABORATORIO FILOSÓFICO: ¿PARA QUÉ TRABAJAS?
26.04.2012 / 19:00h

Sesiones de debate filosófico organizadas por Equánima para rastrear los problemas filosóficos que subyacen a ciertas organizaciones (empresas, instituciones públicas) en una dinámica abierta en la que puede participar cualquier persona interesada. Modera: Óliver Álvarez Valle. [ST]



CONVOCATORIAS ABIERTAS


HACK THE CITY
Convocatoria para el desarrollo colaborativo de proyectos en el marco de tres talleres que se celebrarán en Dublín, Eslovenia y Madrid. Más información próximamente.


FUNCIONAMIENTO: DISEÑO ABIERTO Y REMEZCLA SOCIAL. TECNOLOGÍAS PARA LA DIVERSIDAD
16.04.2012 / 18:00h - 20:00h

Inscripción abierta (ver arriba)



EN LA FACHADA DIGITAL DE MEDIALAB-PRADO


CITY FIREFLIES
Videojuego interactivo en la fachada digital de Medialab-Prado a través del cual los ciudadanos deberán eliminar las “amenazas” que aparecen en la fachada. Tráete tu teléfono móvil y comienza a jugar.
Horario: Lunes a sábados de 20:30h a 00:00h



EN LA SALA


LÍNEAS DE TRABAJO ESTABLE
Medialab-Prado ha creado una muestra permanente con información de sus plataformas de trabajo estable: Laboratorio del Procomún, Interactivos?, Inclusiva-net, Visualizar y AVLAB. También se puede encontrar información sobre software libre o netlabels. Son proyectos en curso que a través de diferentes instalaciones y puntos de información se exponen en el espacio de Medialab-Prado para poder establecer una relación con el barrio y los visitantes.


Actividades gratuitas.



[ST]= Streaming en directo: http://medialab-prado.es/article/streaming. Contacto: info.m@medialab-prado.es. Prensa: difusion@medialab-prado.es. Programación sujeta a cambios. Para ver información actualizada visita http://medialab-prado.es
Twitter: @medialabprado. Facebook: http://www.facebook.com/MedialabPradoMadrid


medialabpradoAsm_u55.jpg


[Imagen: 23.04.2012 #bookcamping en La Noche de los Libros]

Abril 03, 2012

GUTUN ZURIA – V Festival Internacional de las Letras de Bilbao

001_u3.jpg“Secretos y mentiras”
Del 16 – 22 abril
AlhóndigaBilbao


www.alhondigabilbao.com/redes-sociales

AlhóndigaBilbao celebra del 16 al 22 de abril Gutun Zuria, el Festival Internacional de las Letras de Bilbao que cumple su quinta edición bajo el lema “Secretos y mentiras” y con Estados Unidos como literatura invitada. Participarán algunos de los representantes más destacados de la literatura americana como William Gibson, Chuck Palahniuk o John Verdon, y periodistas referentes como Bill Keller o Philip Gourevitch que nos ayudarán a entender algunos de los conflictos internacionales actuales.


*Sigue las conferencias en directo a través de nuestro canal de Streaming en nuestra Web
http://www.alhondigabilbao.com/redes-sociales


Literatura invitada: EE.UU.

002_u3.jpg


Programa general

ALMUDENA GRANDES
ANTON ZEILINGER
ANJEL LERTXUNDI
BERNARDO ATXAGA
DANIEL INNERARITY
INOCENCIO ARIAS
LINA BEN MEHNI
MAGNUS ENZENSBERGER
MANUEL RIVAS
ROSA MARÍA CALAF
TAHAR BEN JELLOUM


Cada conferencia tiene un coste de 2€.


Más información en:
http://www.alhondigabilbao.com/programacion/gutun-zuria-festival-internacional-de-las-letras


003_u3.jpg
Plaza Arriquibar, 4
48010 Bilbao, Bizkaia
info@alhondigabilbao.com
www.alhondigabilbao.com

ÚLTIMOS DÍAS para inscribirse en la tercera edición PREMIO COMBAT PRIZE 2012

REGISTER_2012_u.jpgSigue abierta la convocatoria para el PREMIO COMBAT PRIZE 2012 de Pintura, Gráfica y Fotografía. El 21 de Abril 2012 último día para la inscripción al premio.

www.premiocombat.it
www.combatprize.com

Faltan 20 días para el fin de las inscripciones al concurso internacional de arte contemporáneo PREMIO COMBAT PRIZE, nacido para empezar un estudio entre las más interesantes propuestas del panorama internacional del arte. La exposicion final se desarrollará en Livorno, Italia, en el “Museo Cívico G. Fattori ex Granai di Villa Mimbelli” desde el 22 hasta el 30 de Junio de 2012. PREMIO COMBAT PRIZE representa una nueva manera de estudio que no se vincula solamente al mercado comercial. El concurso prevee la selección de 70 obras divididas en tres secciones Pintura, Gráfica y Fotografía, la publicación de un catálogo, la asignación de tres premios en dinero y una beca. La exposición de las obras finalistas, la votación y la adjudicación de los premios serán curadas por un jurado internacional compuesto por: Angela Madesani, Francesca Baboni, Giuseppe Donnaloia, Laura Barreca, Martina Cavallarin, Stefano Taddei y Heinrich Heil, presidente del Simposio de la Quadriennal de Düsseldorf 2010.


PREMIO COMBAT PRIZE 2012
Secciones: Pintura, Gráfica y Fotografía
Participación: El concurso está abierto a todos los artistas contemporáneos y de cualquier nacionalidad. No hay límites de edad ni vínculos temáticos.
Finalistas: 70 Artistas
Opcional publicación online: www.combatprize.com
Exposición final: desde el 22 hasta el 30 de Junio 2012
Livorno - ITALY "MUSEO CIVICO G.FATTORI ex GRANAI di VILLA MIMBELLI"
Ganador SECCIÓN PINTURA 6000 euros
Ganador SECCIÓN GRÁFICA 4000 euros
Ganador SECCIÓN FOTOGRAFíA 6000 euros
Premio especial Artista Under 35 – Estancia-de-artista de dos meses en Berlín (GlogauAIR)
Premio Jurado Popular
Catálogo: Sillabe


REGISTER ONLINE
El 21 de Abril 2012 último día para la inscripción al premio.

TERMS AND CONDITIONS


Info:
Associazione Culturale Blob ART
corso Amedeo 118 Livorno - Italy
+390586881165
info@premiocombat.it
www.premiocombat.it
www.combatprize.com