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FORO DE LA EDICIÓN
MUSAC CELEBRA EL 15 DE MAYO EL FORO DE LA EDICIÓN, DEDICADO EN ESTA OCASIÓN A PUBLICACIONES DE TEORÍA Y CRÍTICA DE ARTE CONTEMPORÁNEO Actividad: Foro
Concebido como un espacio para la puesta en común de ideas y el debate crítico, línea fundamental de la programación desarrollada por la Biblioteca-Centro de Documentación del MUSAC, el formato se establece en mesas redondas y posterior turno de argumentación para los asistentes. El panel del foro contará con la participación de Martí Manén, Co-director y co-fundador de A*DESK; Darío Corbeira, Editor de la revista Brumaria, Mar Angosto, Coordinadora revista mus-A, José Luis Brea, Director de Estudios Visuales; Mª Virginia Jaua: Directora editorial de salonKritik y Maider Zilbeti Pérez, Directora de Zehar, publicación promovida por Arteleku.
10:30 – 12:00 h.- Las revistas como plataforma de pensamiento dentro de la institución. Intervienen: Estudios Visuales; mus-A; Zehar 12:30 – 14:00 h.- La crítica de Arte como generadora de discursos y cuestionamientos. Intervienen A*DESK; Brumaria y salonKritik 17:00 h.- Panorama general de la crítica del Arte en España. Intervienen A*DESK; Brumaria Estudios Visuales; mus-A; Zehar; salonKritik. Exposición argumental y debate El Foro, supone una prolongación de las jornadas Publico Arte, programa de conferencias mensuales llevadas a cabo entre 2009 y 2010 organizadas por la Biblioteca-Centro de Documentación del MUSAC, sobre publicaciones de creación contemporánea españolas. El Foro de la edición se realizará dos veces al año. La próxima cita se celebrará en diciembre de 2010 y estará dedicada a publicaciones de creación y crítica de arte en Latinoamérica, en sintonía con la programación del segundo semestre, volcada en el Arte Contemporáneo Latinoamericano, tanto en la exposición MODELOS PARA ARMAR. Pensar Latinoamérica desde la Colección MUSAC, como en el proyecto vitrinas dedicado a la Revista Pulgar o el Simposio Internacional Pensar Latinoamérica en noviembre de 2010.
Continuando con la línea editorial del MUSAC, que incluye la edición y publicación de catálogos de exposiciones, publicaciones de artistas y próximamente la revista RADAR*, Revista de Arte y Pensamiento de MUSAC, el Foro de la Edición, editará una pequeña publicación en soporte papel titulada El Boletín del Foro, en la que se recogerán textos críticos e inéditos de los participantes, sinopsis de las revistas invitadas al foro, y la agenda del próximo Foro. La distribución gratuita del boletín favorecerá la accesibilidad a los contenidos que serán tratados durante la jornada, contribuyendo a la aproximación de los públicos a la crítica contemporánea. Asimismo, los visitantes del museo durante la jornada, tendrán a su disposición para consulta, ejemplares de las publicaciones en su formato on-line y papel.
A*DESK
A*DESK, Instituto Independiente de Crítica y Arte Contemporáneo, se dedica a la formación, la edición y la investigación en torno a la crítica de arte contemporáneo. Bajo la visión de que el pensamiento crítico hace libres a los individuos, su misión es reivindicar activamente el valor de la crítica: generar debate en torno al arte contemporáneo, retar las ideas comunes, poner en cuestión lo establecido, dotar al individuo de libertad de opinión e impulsar, así, la cultura. Investigación: Fiel a la voluntad por romper las barreras entre arte y público y enfatizar el pensamiento crítico, A*DESK desarrolla proyectos de investigación en diferentes ámbitos: desde al asesoramiento en temas de arte contemporáneo, hasta exposiciones, pasando por documentaciones historiográficas y contextuales. Al mismo tiempo A*DESK desarrolla proyectos que investigan nuevas líneas de comunicación del arte contemporáneo: nuevos medios, discusiones, simposios, televisión... Desde 2005 A*DESK edita una revista on-line sobre crítica y arte contemporáneo que ha devenido un referente en el ámbito catalán y latinoamericano.También tiene una sección de discusión y noticias en torno al arte contemporáneo y prepara la edición de una colección de ensayos. Desde 2007 A*DESK ha realizado una serie de workshops en España y latinoamérica sobre crítica de arte. En 2010 A*DESK iniciará una serie de seminarios on-line. Y para la temporada 2010-2011 prepara un curso intenso de formación profesional en arte contemporáneo (Programa de estudios avanzados en arte contemporáneo). A*DESK entiende la formación desde una perspectiva participativa y abierta, con el objetivo de profundizar en las herramientas de pensamiento contemporáneo en arte. A*DESK constituye un espacio relacional, un network social que pone en contacto a individuos interesados en arte contemporáneo, acercando la realidad del arte y la cultura contemporánea: señalando lo que está pasando para formar parte de ello. Cree en el individuo, en su capacidad de acción, pensamiento y opinión. Señalan, aportan criterio, contribuyen a generar pensamiento, abrimos nuevas miradas. A*DESK considera que el pensamiento, la reflexión y la discusión son experiencias estimulantes, divertidas y creativas. Quiere desarrollar pensamiento crítico: generando debate en torno al arte contemporáneo, estimulando la participación de individuos activos, y abriendo el debate.
Brumaria es un proyecto de artistas para la construcción de un espacio de estudio, reflexión y propuesta, que tiene por objeto la puesta en circulación de materiales teórico/prácticos relativos a las ideas artísticas y estéticas y su relación con las estructuras sociales y políticas que le son inherentes. La publicación, inicialmente revista, ha editado 14 importantes títulos hasta la fecha. A partir del número 4, trata temas monográficos de gran interés como el vídeo, arte y política, net art, la documenta 12, etc. Darío Corbeira, Director de la revista, vive en Madrid, es artista y profesor de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca donde imparte las asignaturas Espacios del Arte y Soportes Artísticos Alternativos. Comenzó su carrera a finales de los años setenta. Su obra de carácter conceptual se vehicula a través de diferentes medios y soportes. Ha expuesto sus trabajos en España y el extranjero. Autor del libro “Construir... o deconstruir” una selección de textos sobre la obra de Gordon Matta-Clark. Ha sido autor y comisario de “Comer o no Comer”, un proyecto expositivo, cinematográfico y editorial sobre las relaciones entre comida y hambre a través del arte del siglo XX. Publica ensayos críticos en periódicos y revistas especializadas y ha sido conferenciante en diversas universidades de España. EE. UU, Canadá y Alemania.
El CENDEAC, Centro de Documentación y Estudios Avanzados de Arte Contemporáneo (Murcia), edita Estudios Visuales, dirigida por José Luis Brea, una revista que pretende abordar la problemática de los estudios de cultura visual y convertirse en breve tiempo en uno de los referentes editoriales de la crítica de la cultura visual y su relación con la Historia del Arte. Estudios visuales es una revista de carácter ensayístico y universitario que se dedica a explorar y promover el desarrollo de los nuevos estudios de crítica de la cultura visual y las formaciones de imaginario, analizando la vida social de las imágenes y su decisivo papel en el mundo contemporáneo no tanto como hechos estéticos o vinculados a una práctica socialmente muy codificada y ritualizada –cuál es el arte- sino fundamentalmente en su potencial de generación de formaciones de representación y en última instancia condicionamiento de los modos –y mundos- de vida. José Luis Brea es Profesor Titular de Estética y Teoría del Arte Contemporáneo de la Universidad Carlos III de Madrid. Es director de la revista Estudios Visuales. Crítico de arte independiente, colabora con diversas revistas nacionales e internacionales. Es director de las colecciones Estudios Visuales de la editorial AKAL. Entre sus libros más recientes destacan: Las 3 eras de la imagen. Imagen-materia, film, e-image, ed. AKAL, Madrid, 2010; cultura_RAM. mutaciones de la cultura en la era de su distribución electrónica, Gedisa, Barcelona, 2007. El tercer umbral. Estatuto de las prácticas artísticas en la era del capitalismo cultural. CENDEAC, Murcia, 2003. Su última exposición fue La Conquista de la Ubicuidad, Centro Parraga (Murcia), CAAM (Canarias), KM (SanSebastian), 2003-4.
mus-A pretende ser un vehículo de comunicación de carácter plural, tanto en la materia que aborda como en los puntos de vista y manifestaciones que recoge, así como dinamizador de las instituciones del patrimonio histórico. De carácter semestral, la revista está editada por la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y depende de la Dirección General de Museos y Arte Emergente. Cada número es una monografía sobre un tema de museología, abordado a través de ensayos de colaboradores especialistas en la materia. Hasta la fecha, se han editado 11 números de la revista, donde se han analizado las siguientes temáticas: Las Colecciones de los museos andaluces; Sedes institucionales; El museo y su edificio; Museos y nuevas tecnologías; el museo y los niños; La Arqueología y los museos; Museos locales: naturaleza y perspectivas; La Fotografía y el museo; El público y el museo; Miscelánea juridica para museos; Hablamos de Arte Emergente mus-A se distribuye a través de suscripción y en los siguientes puntos de venta directa: tiendas del Museo de Bellas Artes de Sevilla, del Museo de Bellas Artes de Córdoba, del Museo de Cádiz, del Museo Casa de los Tiros de Granada, del Conjunto Arqueológico Itálica (Santiponce, Sevilla) y del Conjunto Monumental La Alcazaba de Almería, además de la tienda de la Empresa Pública de Gestión de Programas Culturales de Andalucía, situada en c/ José Luis Luque nº 2, junto a la Plaza de la Encarnación, de Sevilla.
:: salonkritik :: es una revista electrónica de crítica artística y cultural publicada en formato blog que busca conciliar el rigor del análisis y la teoría crítica con el reto que para su desarrollo supone el estar y ejercerse “en línea”. Para lograrlo, :: salonkritik :: opera principalmente como un repositorio selectivo de la crítica cultural de calidad -republicando los mejores artículos aparecidos online, tanto en revistas especializadas como en suplementos culturales- pero también actúa como un dispositivo editorial autónomo, capaz de cuestionar la autoridad instituida de tales medios, al abrir un espacio tanto a la teoría crítica independiente como a la dialogación colectiva en el ámbito de la esfera pública. María Virginia Jaua
Zehar es una revista promovida por ARTELEKU -centro de arte y cultura contemporáneo dependiente de la Dirección de Cultura de la Diputación Foral de Gipuzkoa-, lugar de apoyo a la creación y producción desde la perspectiva de generar e impulsar toda clase de propuestas que permitan una proyección externa y, a su vez, se adscriban de un modo social, público y comunitario en su entorno. Zehar se dedica al arte y a la cultura contemporánea. Empujada por la convicción de la necesidad de consolidar bases estables que enriquezcan el contexto y conformen un entorno plural, la revista mantiene un espíritu crítico y de reflexión. Zehar publica dos números anuales en papel. Cada número presenta un tema de debate y reflexión en torno a un monográfico que viene propuesto por la programación anual y las líneas de trabajo del centro. Zehar publica los textos en castellano, euskera e inglés. Los artículos publicados en papel tienen la posibilidad de ser comentados a través de la página web de Arteleku. Al mismo tiempo, la versión en papel se complementa con los foros electrónicos que posibilitan una continuación a las propuestas y debates planteados en papel. Durante 2007, la revista Zehar participa en el proyecto Documenta 12 magazines, dirigido por Georg Schoellhammer, editor de la revista Springerin. Documenta 12 magazines, la cual plantea crear una herramienta de edición descentralizada que permita la producción y distribución de contenidos de manera asociada. La revista ha participado en diferentes ferias, exposiciones y archivos: La Otra (2008), Periferic 8 (2009), Colophon (2009), Archive Kabinett (2009), Magazine Library (2009, 2010),
*RADAR, Revista de Arte y Pensamiento de MUSAC, publicación temática con periodicidad semestral que contará con la contribución de destacados pensadores, críticos de arte, comisarios de exposiciones, artistas y especialistas en diversas ramas del saber contemporáneo, lanzamiento en la FIL de Guadalajara y en el Foro de la edición MUSAC de diciembre 2010. * Los textos sobre las publicaciones han sido facilitados por las personas responsables de las mismas o extraídos de sus respectivas webs
Enviado el 06 de Mayo. Página principal ... |