La naturaleza y el paisaje son términos que aunque puedan aludir a un mismo concepto, lo cierto es que no son sinónimos, pues es la mirada del hombre la que convierte en cultura a la naturaleza que deja de serlo para convertirse en paisaje.

Las nuevas tecnologías digitales permiten además una nueva representación fotográfica de ese paisaje en el que ya no es tan sólo una fracción del entorno sino que llega incluso a inventar una naturaleza nueva (Joan Fontcuberta o Manuel Bautista). Encontramos numerosos ejemplos de esta manipulación en la exposición. En otros casos los artistas recrean una escena a modo de teatro para crear un paisaje (Gonzalo Puch o Biel Capllonch) y en otros el artista sale con su cámara buscando aquellos parajes insólitos que nos brinda la naturaleza y en los que en algunos casos aparece una intervención humana (Ángel Marcos).

También encontramos ejemplos de paisajes cargados de memoria, lugares dónde acontecieron hechos significativos de la historia o que rememoran catástrofes recientes (Bleda y Rosa o Eduardo Nave); solares y descampados en los que no siempre aparece la huella humana (Montse Soto), edificios en ruina (Juan de Sande), favelas y otras escenas de pobreza (Dionisio González y Florentino Díaz); imágenes ensoñadoras de esa naturaleza sublime que tanto fascinó al hombre romántico (Mayte Vieta); visiones de un viaje infinito (Félix Curto); lo mínimo, el polvo por ejemplo, convertido en resto monumental (Concha Prada); obras en las que se hibrida lo fotográfico con lo escultórico (Chema Alvargonzález, Fernando Sinaga o Pep Durán); y, como no, fotografías dónde la naturaleza se convierte en el escenario imprescindible de experiencias performativas (Domingo Sánchez Blanco o Javier Vallhonrat)

Se trata en definitiva de una extensa recopilación de las distintas formas de sentir y vivir el entorno que nos rodea por parte de artistas con gran repercusión en nuestro panorama artístico nacional y actual. Nombres que se incorporan ahora a la colección de Alcobendas, verdaderamente referencial en el ámbito del coleccionismo institucional. Puede que estas obras nos enseñen a contemplar la naturaleza de otra forma a la convencional y, sobre todo, a respetarla. Si, desde el periodo clásico, se dice que el arte imita a la naturaleza, nosotros tendríamos que comprender que únicamente si dialogamos con ella desde el respeto podremos aspirar a tener un futuro mejor.